Inspirada en el cuento de Mario Benedetti, «La Noche de los Feos», la Compañía Teatro y Su Doble ha regresado con su obra de marionetas «Feos», una innovadora apuesta que cuenta con la dramaturgia de Guillermo Calderón y la dirección de Aline Kuppenheim.
Narra la historia de un hombre y una mujer con deformidades físicas, quienes luego de conocerse en la fila de un cine, deciden tomarse un café y sostener una conversación honesta. Aunque comparten dolores, en sus hombros llevan años de miradas hirientes, complicando y cuestionándose la posibilidad de una conexión más allá de las apariencias.
La apuesta de marionetas cuenta con las voces en off de Aline Kuppenheim, Francisco Melo y Roberto Farías.
En exclusiva para Fotech.cl, la directora de la apuesta, Aline Kuppenheim, conversó con nuestro sitio sobre las reflexiones de este reestreno, que estará en sala hasta el domingo 14 de abril en el Centro Cultural CEINA, a pasos del Metro Universidad de Chile.
Su trabajo con marionetas
«Feos» se estrenó en diciembre de 2015 y ha vuelto con numerosas funciones. Sobre revisitar la obra, Kuppenheim reflexiona: «la necesidad de abordar estos temas, que son trasversales a todos los seres humanos, que tiene que ver con la aceptación propia, del resto y los cánones de belleza que exigimos en los cuerpos, y que genera grandes problemáticas sociales, de salud mental, de exclusión«, comenzó la actriz.
Aline y su compañía llevan más de 15 años apostando por espectáculos con marionetas. Fue con «El Capote», en 2005, cuando la actriz debutó con este tipo de obras. «Cuando el espectador activa su capacidad de ver el mundo a través de una mirada metafórica, que son las marionetas, tener pensamientos abstracto e imaginación, hace que volvamos a ver nuestra propia humanidad, nuestro propio cotidiano, a través de lo extraño que resulta ver objetos que parezcan seres vivos», comentó la directora de «Feos».
Aline Kuppenheim y el feedback con el público
«Eso nos hemos dado cuenta con el tiempo, el espectador produce una especie de reforzamiento de sus emociones. Entonces genera una empatía y una profundidad en esa lectura que es muy propia de las marionetas. Es lo que trabajamos y es lo que más nos interesa», reflexionó Aline Kuppenheim sobre el feedback con el público durante estos años.
«La relación con el público y las marionetas es algo que hemos ido descubriendo poco a poco, a partir de nuestro primer estreno que fue ‘El Capote’ donde no teníamos muy claro cómo iba a insertarse en el ámbito teatral. Y al comienzo, como la marioneta está tan vinculada con el mundo infantil, llegaban familias con niños, pero después nos dimos cuenta que comenzó a llegar público solo, sin niños. Y nos dimos cuenta que la marioneta tenía la misma o más fuerza en el espectador adulto que en los niños, porque posiblemente los niños están acostumbrados a transitar más en esos espacios mentales. Entonces ha sido muy emocionante y conmovedor ver esa respuesta y eso es lo que nos impulsa seguir trabajando en este formato, en este lenguaje», puntualizó Kuppenheim.
Una obra que identifica
Para finalizar, la actriz extiende una invitación al público en esta última semana de funciones de «Feos». «Es una obra muy emotiva, el público se identifica y se responde preguntas y abre nuevas preguntas respecto a cómo somos nosotros, frente a la diferencia. Y como nos sentimos nosotros con nuestras propias diferencias. Están esas dos lecturas a través de estos tres personajes que hablan de eso de una manera muy franca», finalizó Aline.
