El actual productor del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, Daniel Merino, causó gran revuelo al anunciar que para la siguiente edición, no se contará con la clásica orquesta en vivo. En ese aspecto, muchos se han manifestado, criticando la decisión de la dirección.
Merino argumentó hace algunos días que, para Viña 2023, se determinó que no se contaría con los músicos en vivo, principalmente para abaratar costos. En ese aspecto, también justificó la medida por los resguardos sanitarios que se tienen por la pandemia, aún vigente, de coronavirus.
Aunque hay muchos detractores, quien se refirió a la situación y opinó al respecto fue nada más ni nada menos que Alex Hernández, ex director del Festival de Viña del Mar. En conversación con LUN, el hombre que estuvo a cargo del certamen durante nueve años fue claro al expresar que estaba de acuerdo con sacar a la orquesta en vivo después de 63 años.
Y es que, de entrada, Hernández califica la decisión como “sensata”, argumentando principalmente que las pistas son grabadas y se realiza una técnica llamada over playback, por lo que los músicos tienen poca presencia en el escenario.
“Independiente de lo romántico que es tener una orquesta, en términos operativos, hace años que (la música) se emite en un alto porcentaje grabada (…) Si bien, hay ejecución en directo durante las competencias, mucho de ese contenido también está grabado”, explicó.
“Lo que mandan los músicos es la sesión abierta de sus canciones (…) Los software de composición de audio se graban a 40 pistas por separado. A eso se le aprieta play, entonces la labor está en el ingeniero de sonido que tiene que mezclar estas pistas para que suenen en la Quinta (Vergara)”, agregó al respecto.
En ese sentido, acotó que “esto se ha hecho desde siempre”. “Se ha trabajado con multipistas y la orquesta ejecuta algunos instrumentos encima, doblando lo que está grabado. Se duplica (…) Todos los programas lo hacen, no es una novedad. Desde hace muchos años está envasado el sonido de la competencia. Te diría que en un 90 por ciento”, manifestó.
Además, para justificar la medida, Hernández indicó que “la orquesta aparece muy poco en cámara”. “No lo veo como algo terrible porque los músicos igualmente están grabando las pistas, no es que dejen de trabajar para el Festival. Entiendo la posición de algunos de ellos porque es un tema gremial, pero no es que dejen de percibir. Por ley se pagan todos esos derechos y están siempre trabajando detrás de cámara, hay mucho vínculo entre la industria musical chilena y el Festival”, sostuvo.
“Hay que ser respetuosos de ambos lados, tanto de los músicos como también de la producción, que necesita espacio al interior del escenario y tiene que tomar decisiones”, señaló al citado medio.
Asimismo, para finalizar, el ex director del evento explicó que “la presencia orquesta siempre fue un tema” y que desde hace años que se empezó a evaluar la decisión de retirarla. “El sacar a la orquesta lo discutimos en varias oportunidades, a partir del 2014 empezó la inquietud si tenía continuidad o no, porque uno llega a la conclusión que es más un tema romántico y estético que práctico”, sentenció.
Horacio Saavedra rechazó la medida
En ese contexto, muchos internautas se han manifestado, calificando la situación como lamentable e incluso como una falta de respeto. Quien alzó la voz fue el propio Horacio Saavedra, icónico director de orquesta que estuvo a cargo de los músicos que se presentaban en la Quinta Vergara durante casi 40 años.
“Es la crónica de una muerte anunciada, yo lo había sabido hace algunos meses, y el festival ya no es un festival, es un show de verano para la televisión. Entonces no es comparable a lo que hacíamos antes. Tuve la dicha de hacer la mejor época del festival, hasta el 2010, cuando entró en decadencia”, expresó el compositor a BioBioChile.
