Se habló de Peter Gabriel y de Elton John. Se habló de que este año finalmente se contaría con la participación de Shakira. Muchos fueron los rumores, sin embargo, hoy se terminó de confirmar los artistas que se presentarán en la versión LIII del Festival de la Canción de Viña del Mar.

Es así como el día Miércoles 22 la apertura de la jornada inaugural estará a cargo del artista mexicano Luis Miguel, quien vuelve al festival tras dieciocho años de ausencia. El recordado intérprete de “La Incondicional” viene en un positivo momento de su carrera, tras haber sido nombrado como el mejor artista latino por la revista Billboard. Además, el mismo día que fue confirmada su participación, se agotaron todas las ubicaciones más caras para esa jornada. A continuación de él se presentará el cantante argentino Diego Torres, quien tuvo su último hit el año pasado al interpretar la canción oficial de la Copa América junto a Ivete Sangalo “Creo en América”.

El segundo día estará a cargo del grupo mexicano Camila, quien se presentó por última vez en ese escenario el año 2009. Para cerrar la noche, se presentará el cantante puertorriqueño Marc Anthony, quien luego de presentarse en el festival realizará dos conciertos mas en nuestro país.

El tercer día será abierto por Daniel Muñoz, el exitoso actor de “Los 80″, quien llegará al Festival de la mano de su grupo de cueca brava “3×7 Veintiuna”; además fue confirmado como jurado de las competencias internacional y folclórica. A continuación, se presentará el cantante italiano Salvatore Adamo, que vuelve al evento tras ocho años de ausencia. El cierre de la noche estará a cargo de el ex vocalista de “The Smiths”, Morrisey quien fue el último número por confirmarse. Se sabe que su show constará de quince temas.

El cuarto día de la jornada tendrá la presentación de la destacada banda nacional Los Bunkers, quienes se presentan por segunda vez en el evento y tras cumplir diez años de trayectoria. También contará con la actuación de Manuel García. El cantautor nacional además será parte del jurado de la competencia internacional y folclórica. Para cerrar la noche se contará con la participación en conjunto de dos de las bandas insignes de la música tropical: Ráfaga y Garras de Amor.

La penúltima noche estará enfocado en un público más juvenil. Luis Fonsi será el primer artista en presentarse. Su última participación en el Festival fue el año 2009. Cerrando la noche estará uno de los máximos exponentes actuales de la bachata, Prince Royce. El artista presentará sus éxitos como “Corazón sin cara” y “Ven Conmigo”.

El último día del Festival contará con la presentación de Bombo Fica. El artista es el único humorista confirmado para esta versión del evento. Como número final, se presentará el reconocido cantautor dominicano Juan Luis Guerra, cuya música se destaca por combinar elementos de merengue, bachata y salsa.

El evento animado por Rafael Araneda y Eva Gómez se realizará desde el miércoles 22 hasta el lunes 27 de febrero y será transmitido por Chilevisión.

Los programas de talento con este no son ninguna novedad. Son tan viejos como la misma televisión. En particular, “Talento Chileno” es una versión más producida y con mayor presupuesto del viejo y recordado “¿Cuánto vale el show?”. Al igual que “Yo Soy” y “Mi Nombre es”, es una franquicia, es decir, un programa que viene diseñado desde afuera y con un libro de instrucciones al que hay que apegarse al pie de la letra. La versión inglesa “Britain Got Talent” descubrió a los cantantes líricos Paul Potts y Susan Boyle, que pasaron de ser perfectos desconocidos a celebridades de nivel mundial. Esta idea de los programas franquiciados ha sido en general indiscutiblemente efectiva en términos de audiencia y costos, pero ha desincentivado la creación de producción propia, lo que ha incidido en la falta de creatividad y riesgo en la TV abierta ¿para qué crear y arriesgarse con ideas nuevas si existen estos programas ultra probados y con las instrucciones dadas?

Lo primero que se destaca en este programa es el culto y apología a la meritocracia. Cual más, cuál menos, todos los que llegaron a las galas tenían notables talentos que mostrar, e incluso algunos (como la espectacular pareja de bailarines de salsa) estaban muy por encima de los “profesionales”. No se admitió a ningún “chanta” que viniera en búsqueda de fama sin tener nada que mostrar en lo artístico. Los que intentaron entrar con esas intenciones en los castings (como el “Lady Gago” y “Marco Amor”, un pelmazo de tomo y lomo que tuvo la mala idea de pelar a los profesores de la Academia de Rodrigo Díaz frente al mismo Rodrigo Díaz) fueron excluidos sin asco de la competencia.

En las galas los participantes en general se la han jugado con todo, han hecho un notable esfuerzo, se han esmerado en mostrar espectáculos de características profesionales y han demostrado que, con una buena asesoría y dedicación, podrían llegar a tener una carrera artística interesante. Ya el año pasado el programa rindió sus frutos. Dos de sus participantes, Camila Silva y el “Gitano”, ahora despuntan como artistas de grandes proyecciones. Camila, la ganadora del año pasado, tuvo una gran aparición en el tributo a Sandro en el pasado Festival de Viña, y el “Gitano” ya sacó disco de oro por su primer trabajo.

De Rafael Araneda, no hay mucho más que decir. Asumió sin ningún problema el puesto dejado por Julián Elfenbein, y ha hecho gala de su oficio de gran conductor de espectáculos masivos. Además, ha mostrado una notable empatía con los participantes. Los jurados, por su parte, han cumplido su cometido de manera acertada. Han demostrado criterio y, más allá de que uno pueda estar de acuerdo o no con sus decisiones, han sabido fundamentarlas de manera razonable. En este jurado no hay ninguna Marcela Osorio que aplauda hasta las buenas intenciones, ni ningún Italo Passalacqua que haga pedazos sin misericordia a los artistas. Rodrigo Díaz es una autoridad indiscutible en lo referente al baile, Antonio Vodanovic tiene la sapiencia adquirida tras décadas presentando a grandes artistas, y Francisca García Huidobro (que además de bella, ha mostrado su lado encantador y agradable, lejos del personaje de “bruja torva” que encarna en los programas de farándula) hace gala de su formación como actriz. Sin embargo, surgen algunas preguntas: ¿Están en condiciones de evaluar rubros tan especializados como el canto lírico? ¿Resulta presentable que Vodanovic, cuya torpeza en la danza es tan legendaria como su carrera de animador, esté evaluando bailarines? ¿Resulta conveniente que Rodrigo Díaz evalúe a participantes que fueron alumnos de su academia de baile, lo que constituye un evidente conflicto de intereses? ¿Resulta conveniente hacer competir a cantantes populares, baladistas, cantantes líricos, payasos, humoristas, bailarines de diversos estilos y números de variedades, todos géneros completamente diferentes?

Hoy lunes 29 de Agosto es el repechaje en el cual algunos de los participantes eliminados de las galas tendrán una nueva opción de llegar a la gran gala final del lunes 5 de septiembre, la que se vislumbra “de miedo”, pues los clasificados son todos de grandísimo nivel.

Este lunes a las 22:20 horas, vuelve el programa de Chilevisión con su segunda temporada que ahora estará a cargo del actual animador del Festival de Viña. En esta ocasión, el espacio seguirá buscando a nuevos talentos en el canto, el baile, el humor y los más diversos e insólitos shows.

El estelar contará nuevamente con la presencia de la conductora Francisca García-Huidobro, el animador Antonio Vodanovic y el bailarín Rodrigo Díaz, como parte del jurado estable.

Viví Rodrigues, Guido Vecchiola, Mey Santa María, Fabricio Vasconcellos y Gianella Marengo son los cinco finalistas de “Fiebre de Baile“, el estelar de Chilevisión que esta temporada ha sido conducida por Rafael Araneda. La última gala se realizará el próximo martes 7 de junio. 

Diez participantes se enfrentaron en cinco duelos decisivos de Aquadance y el jurado, compuesto por la maestra Karen Connolly, Juan Falcon y Francisca García-Huidobro, debían decidir al ganador de cada uno de ellos. Viví Rodríguez venció cómodamente a Luli Love, pero el resto de enfrentamientos estuvo lleno de sorpresas.

Guido Vecchiola le ganó a una de las favoritas, Valeria Archimó, quien sufrió una caída durante su presentación; el ex bailarín de Porto Seguro, Fabricio, derrotó a Rodrigo Díaz, el ganador de la temporada pasada; una sorprendida Mey Santa María logró vencer a la ya clásica del programa Francini Amaral; y Giannella  Marengo sacó del camino a Iván Cabrera, que se perfilaba como uno de los posibles ganadores de la temporada.

Ocaranza entró al programa como bailarín de María José Campos, la Porotito Verde, con la idea de apoyar a su gran amiga. Pero después de esa temporada, se quedó en el papel secundario, sin pasar al frente como Díaz, Vargas y ahora, ¡hasta Nelson Mauri!… Y eso sin decir que algunos, como Carolina Molina o Valentina Roth, ni siquiera estuvieron entre los mejores del extinto programa que también conducía Rafael Araneda.

Christian Ocaranza ganó la tercera generación del programa, el Gran Rojo, competencia que hizo competir a los mejores de cada temporada, y fue reconocido por el círculo de periodistas chilenos como el mejor bailarín del 2006. ¿No merece estar al frente y brillar con su baile como lo hacía en TVN? ¿No merece ganar Fiebre de Baile como Rodrigo Díaz, que ahora se repite el plato, y hasta fue jurado de Talento Chileno?

¿O será el mismo Christian quien prefiere mantener un bajo perfil? ¿Mantenerse lejos de la farándula después de su accidente?

Sólo él y Chilevisión tienen la respuesta, pero es extraño para los espectadores.

Nicole Moreno, Luli, no ha tenido la mejor de las suertes en su retorno a “Fiebre de Baile“. La primera semana estuvo a punto de ser eliminada y ayer, bailando en el famoso Aquadance, tuvo un porrazo de aquellos.

Hoy ingresan a la competencia los ya clásicos del programa: Gianella Marengo, Viví Rodrígues, Valentina Roth, Rodrigo Díaz, Katherine Orellana y Janis Pope. Todo sea por aumentar el esquivo rating que ha tenido esta temporada el estelar de Chilevisión que conduce Rafael Araneda.

“Fiebre de Baile“, ahora animado por Rafael Araneda, no ha tenido el éxito de sus temporadas anteriores y la producción del programa busca alternativas para subir su esquiva sintonía.

En Fotech, los usuarios responsabilizan esta baja de rating a lo desgastado del formato, a la pésima labor que Juan Falcón realiza en el jurado y a la repetición de participantes de ciclos anteriores, como Angie Alvarado, Iván Cabrera y Francini Amaral. Por su parte, Juan Pablo González, director del estelar, culpó al mal piso que le deja “Infiltradas“, la teleserie nocturna del canal, que no ha tenido el éxito de su antecesora “Mujeres de Lujo”.

Hoy lunes desde las 23:00 horas, debuta la cuarta temporada del exitoso programa que regresa junto a su nuevo animador Rafael Araneda. El ciclo lo componen catorce participantes quienes dejarán todo su ritmo y sensualidad en el escenario para convertir al programa en una revolución del baile.

Karen Connolly, Francisca García-Huidobro y Juan Falcón conforman el panel de jueces que evaluará a cada una de las parejas de baile, los participantes que pierdan en la noche del lunes, deberán presentarse el día martes, en donde se eliminará al menos votado.

Esta noche, Mey Santamaría e Iván Cabrera bailarán salsa, Eduardo Cruz Johnson y Catalina Palacios se enfrentarán en el chachachá, Lucila Vit y Jorge Alberti competirán bailando reggaetón, Daniela Aránguiz y Angie Alvarado bailarán merengue, Marcela Vacarezza y Fabricio Vasconcellos se enfrentarán con el tango, Francini Amaral y Guido Vecchiola bailarán jive, mientras que Daniela Castillo y Carla Jara tendrán un duelo de mambo.

A fines de 2010, Rafael Araneda nos tenía en la encrucijada sobre cuál sería su futuro televisivo. Tenía ofertas de Canal 13, CHV o podría quedarse en TVN. Finalmente optó por el ex canal de Piñera tras ofrecerle la animación del evento televisivo más importante del país: eso, hasta este año.

El Festival de Viña del Mar sería la consagración para él como animador, tras brillar en TV Azteca en México y su excelente labor en el canal público. Claro está, siempre opacado por Camiroaga, quien lo dejaba como un animador secundario.

Partamos por su desempeño en Viña.

Continuó gritando. Rafa, entiende, esto no es la feria, no estamos en Rojo para que andes chillando. Esto es un Festival Internacional. A ratos se le notaba nervioso, no sabía cómo reaccionar. No por nada, Américo confidenció que él le solicitó ayuda para calmar al Monstruo. ¿Qué pensaría Anthony? Mal, Rafa…

Cuando CHV lo confirmó como animador, en un segundo pensé mi teoría sobre Araneda “él es un animador de kermesses, no está a la altura del Festival”. Y lo comprobé. Te falta la estampa y la clase de Felipe Camiroaga, te falta la experiencia de Antonio Vodanovic, te falta lo lúdico de Sergio Lagos. Si bien se te notó aplicado y con harta memoria, faltó preparación, no bastó con pisar grandes eventos y shows televisivos. Eso se llama inexperiencia.

El monstruo le gritaba “Rafa, escucha, ándate a la chucha”. ¿Se imaginan semejantes ofensas a Vodanovic? Imposible. El tío conductor tuvo que enfrentar la ira de Américo (motivada por él), el descontento de Dino Gordillo, las pifias de Sting, entre otras. Si hasta salió escondido en una van para no ser entrevistado. No se la pudo, definitivamente.

Si pudiéramos ponerle nota a Rafael, ésta sería un mísero 4, aprobando apenas, porque si bien demostró ser un buen animador, lo hizo pésimo como conductor: se le fue el toro por las astas. No le tomó nunca el pulso al público. ¡Si en Viña tienes que disociar el sonopronter con las aclamaciones del monstruo! Porque si sacamos cuentas, todas son negativas, te hizo mucha sombra Eva Gómez, la que apitutada y todo, supo hacerla. Que te sirva de experiencia.

Quizá también te jugó en contra el pésimo festival que nos dio Chilevisión, su positiva innovación en la competencia, pero su falta de respeto con la misma en la final, artistas de poco peso y un humor pobre. Lo único rescatable: Sting. ¿Pero qué más podríamos esperar? Yo estaba seguro que Viña 2011 iba a ser un mix de Fiebre de Baile-Primer Plano con más días al aire. Mal muy mal, un retroceso al máximo.

Al llegar a CHV, Rafael, ocupará un lugar principal, como lo hacía Julián Elfenbein, un enroque televisivo sin más, pero sin la cobertura que entrega TVN. Ahora, se viene marzo y Fiebre de Baile, un programa donde no se lucirá, y a mediados de año Talento Chileno, donde correrá la misma suerte. Quizá el Rafa erró al cambiarse de canal, en canal 7 podía mostrarnos facetas distintas, pero bueno, todos sabemos que el ego es un motivo suficiente para tomar decisiones importantes y hormonales. Suerte, Rafa, esperemos que el próximo año te vaya mucho mejor, porque este año, el festival te quedó grande y te opacó con creces tu co-animadora.

El canal privado tiró toda la carne a la parrilla y se jugó por innovaciones audaces: un escenario espectacular, una orquesta renovada, el interesante intento de revitalización de las competencias, etc. Chilevisión le sacó hasta la última gota de jugo al festival, y lo transformó en un éxito de rating, audiencia y crítica que los deja en una posición expectante en el mercado televisivo. En general los fixtures estuvieron bien armados, salvo la quinta jornada, donde debieron abrir Los Jaivas y cerrar Sting.

Animadores para el futuro: Este evento constituyó un verdadero “bautizo de fuego” para Rafael Araneda. El tío conductor, resistido por muchos por su imagen de “yerno ideal que nunca queda mal con nadie”, tuvo que lidiar como nunca en su carrera con situaciones complicadas, la mayor parte de las cuales no fueron su culpa. No fue su culpa que el “ego artístico” de Dino Gordillo y Américo no se pudiera compatibilizar con el manejo de los tiempos televisivos. No fue su culpa que Sting se haya mandado un espectáculo de clase mundial y el público rockero no entendiera que ya había cumplido con la actuación pactada. Sin embargo, demostró profesionalismo, dignidad y carácter para manejar todo esto. No cualquiera soporta estoico a 15 mil rockeros cuarentones gritando “Rafa, escucha, ándate a la chucha” e invocando el fantasma de Antonio Vodanovic. Por su parte, Eva Gómez cumplió un buen cometido, sin grandes errores, aunque con la sensación de su partner actuó como fusible y se llevó el peso de la polémica. Es una dupla de proyección que, Dios mediante, debiera seguir a cargo del evento por los próximos años.

Revitalizando las competencias: Este año se hizo un audaz intento de devolverle algo de importancia a las competencias. Redujeron el número de competidores (buena idea); designaron un único jurado para el folklore y la internacional (idea debatible); complementaron las actuaciones con puestas en escena dignas de la entrega de los Grammy (gran idea); y la mayor innovación de todas: el esquema estilo “Talento Chileno”, con jurados dando su nota al público y a los televidentes. Esto último puede ser un arma de doble filo. En este año, las dos canciones triunfadoras superaron por mucho a las otras finalistas, por lo que el final se hizo predecible. Tendría que haber ocurrido algo muy insólito para que Sierra Noble y Valentina Quiroga no hubieran ganado sus respectivas competencias. Estimo que en la medida que haya competidores de mejor nivel y más parejos entre ellos, esta idea podrá rendir mejores frutos.

El humor bajó de nivel: La gran deuda pendiente para el 2012. De los cuatro humoristas presentes, uno salió del paso con una rutina repetida (Dino Gordillo), dos hicieron una verdadera oda al humor de parrillada (Oscar Gangas y Mauricio Flores) y al último el monstruo se lo devoró con bisoñé y todo (Ricardo Meruane). En el caso de Gangas se entiende por el morbo que había en torno a su actuación, y lo de Flores no fue ni más ni menos que lo que hace habitualmente en Morandé con Compañía y en su espectáculo revisteril. Hay mucho que analizar (les recomiendo el post de Amphoth3ra en su blog). Estábamos acostumbrados a humoristas como Coco Legrand, Bombo Fica, Alvaro Salas, Palta Meléndez y Stefan Kramer quienes, sin hacerle asco al doble sentido (lo que sería suicida además de ingenuo) nos deleitaron con rutinas sofisticadas, llenas de talento, ingenio, profundidad y hasta audacia. Al respecto, sorprende el bajo nivel que vimos este año: abuso de los clásicos chistes de gays (que ya se no se puede hacer impunemente como antes), borrachitos y suegras, y con sobredosis de tallas de la cintura para abajo. Lo peor fue el casi nulo aprovechamiento de la contingencia y la actualidad, en un año en que ésta dio material como nunca: los condoros verbales del Presidente Piñera; el terremoto; los 33 mineros; la crisis de la ANFP; Alinco y su 4X4; el caso Karadima; Ximena Ossandón y su sueldo “reguleque”; la “Quintrala”; el caso Van Rysselberghe; etc. Con tanto material, el “Palta” Meléndez se habría mandado un verdadero festín. En un año en que Kramer se dio el lujo en la Teletón de reírse del Presidente de la República en su propia cara y por cadena nacional, y donde “Los Difamadores” se hicieron el pino con el humor contingente, el que estos humoristas apenas hayan mencionado la actualidad constituye una farra lamentable y una imperdonable demostración de flojera profesional.

Un minuto de silencio por el reggaetón : Después de años de reinado, este año parece marcar el fin de la “dictadura del reggaetón ”. Por primera vez no hubo representantes genuinos de este género. Calle 13 demostró que trasciende por mucho ese género, y Pitbull es más un entretenedor de discotecas. Parece que llegó la hora de la cumbia, como quedó en evidencia en el cierre con Villa cariño y los Viking 5.

TV vs Calidad Artística: Se confirma que rating y calidad artística no sólo no van de la mano, sino que incluso pueden entrar en abierto conflicto. Mientras el inolvidable show de Sting apenas rozó los 30 puntos de rating, la oda a la coprolalia de Mauricio Flores llegó a los 56. ¿Qué es el festival: un espectáculo de música o un programa de TV? Parece ser una mezcla de ambos, lo que resulta complicado pues hay que compatibilizar dos criterios (el artístico y el televisivo) que muchas veces se aprecian irreconciliables.

Lo peor del evento: del más malo al menos malo: 1º) Ricardo Meruane; 2º) Pitbull; 3º) Mauricio Flores; 4º) Oscar Gangas; 5º) Dino Gordillo; 6º) Carlos Baute

Lo mejor del evento: La mayoría de los shows fueron de gran nivel. Se me parte el corazón al tomar la decisión del mejor, pues hubo dos actuaciones superlativas: Calle 13 y Sting. Ambos, desde sus muy diferentes perspectivas artísticas, representan lo que muchos esperamos de este evento: calidad artística y audacia. Lo de Sting fue altísimo vuelo, y sería incalificable no ponerlo en la cima. Sin embargo, me llegó mucho más (por un tema subjetivo) lo de Residente, Visitante y la simpatiquísima PG-13. Ante ello, opté por la solución más salomónica: darles el primer lugar a ambos en empate.

1º) Calle 13 y Sting
2º) Roberto Carlos
3º) Alejandro Sanz
4º) Chayanne
5º) Aventura
6º) Américo

Menciones honrosas: Yuri, Los Jaivas y Noel Schrajis

Revisemos la última noche de Festival…

Animadores: Vestidos de galas, con una Eva Gómez que parecía princesa. Se dieron el último piquito. La opción que tomaron ambos de darse piquitos a pesar de ser casados es válida (y tener a sus cónyuges en la platea las seis noches, que en todo caso tenían clara la película). Sin embargo, resulta respetable la decisión de Soledad Onetto de no darse piquitos con Camiroaga como señal de respeto a su afortunado marido. Al menos Rafa tuvo una noche tranquila donde nadie le echó la culpa de nada. Se merecía que los Viking 5 lo invitaran a cantar “Boquita de Caramelo”, pues fue el “fusible” de este festival. A Eva no le llegó ningún palo.

Alejandro Sanz: El compadre de Iván Zamorano llegó con varios kilos de más, y mostrando lo habitual en él: buenas canciones, carisma y humildad sobre el escenario, gran banda (multicultural, virtuosa y que se da el lujo de hacer un guiño a AC/DC)… y una voz apenas reguleque, más gastada que la de la ex-directora de la ONEMI.. Las canciones de Sanz sonarían fantásticas en la voz de un buen cantante. Recuerdo que, en su primera vez en el festival, David Bisbal cantó un tema de Sanz y le salió mucho mejor que el original. Invitó a Noel Schajris a hacer un dueto, y el ex Sin Bandera cantó mejor que él. Actuación sólida y completa, con un público enfervorizado. Merecido el Tetra pack. Gran actuación, de lo mejor del evento, al mismo nivel de Chayanne, pero no más que Roberto Carlos.

Noel Schajris: Suena bastante bien. Tiene voz y toca muy bien el piano. Su carrera solista está recién partiendo, por lo que no resultó extraño que basara su show en el repertorio de Sin Bandera. No tiene porqué abandonarlo, pues es parte de su historia, pero necesita crear un repertorio fuerte en solitario. Es un cheque a fecha. Apuesto a que en dos o tres años más lo tendremos de vuelta con un show de más de una hora. Sacó dos antorchas. Dejó un más que buen sabor de boca.

Cumbre musical Vikings 5 + Villa Cariño: Desafiantes los de Villa Cariño. Atacando a Pascua Lama y la Central Castilla, y aforrándole el medio palo a Américo por el tema de los premios. Musicalmente me gusta más Juana Fé. Los Viking 5 en lo suyo, echando mano a sus clásicos y entusiasmando al público y hasta a los animadores con su música de matrimonio y año nuevo. Los coquimbanos se llevaron doble antorcha, premio merecido por su trayectoria. Al parecer, este año se acabó la dictadura del reggaetón. El año pasado Don Omar y Tito el Bambino tuvieron un paso discreto por la Quinta. El 2011, Calle 13 proclamó a los cuatro vientos y demostró en el escenario que ellos “eran música y no reggaetón” y Pitbull demostró ser más un entretenedor de discoteca mezclador de estilos que un reaggetonero “químicamente puro”. Al parecer, la cumbia (tanto la clásica como la nueva) va a tomar su lugar. Significativo el respeto de los grupos nuevos por los clásicos. Un alegre cierre de fiesta a horas del primer aniversario del 27-F, algo que matiza y provee salud mental al recuerdo de la tragedia. Cerraron ambos grupos tocando “Llegó la Banda”.

Competencias: Ganaron los que tenían que ganar. Canadá en la internacional y Chile en el Folklore. La diferencia con las otras canciones fue demasiado evidente en las calificaciones dadas por el jurado. Sierra Noble (¡que lindo nombre!) y Valentina Quiroga tendrían que haber cantado ebrias y desnudas el viernes para perder el premio. Las circunstancias (aplazamiento de la premiación folklórica, aniversario del 27-F) impidieron que cantaran sus temas según la tradición festivalera.

Y así se vivió la quinta noche de Festival…

Animadores: Tuvieron su jornada más difícil. No tienen la culpa de que al público le importe un rábano que se haya cumplido el cronograma acordado con Sting al pie de la letra. La excelencia del show del británico se tradujo en pifias insistentes que no pudieron acallar. Hasta hubo gente pidiendo a Antonio Vodanovic (que dudo que hubiera podido manejar esto de mejor manera, recordando lo de Joe Vasconcellos el 2000).

Sting Symphonicity Tour: En una palabra, CLASE. El vocalista de The Police, con casi 60 años muy bien llevados y acompañados de la Orquesta Sinfónica de Chile y una gran banda de músicos (incluida una hermosa corista), ofreció una muestra de lo que muchos esperamos de este evento. Versiones finas de sus temas de solista y de su agrupación. Nuevamente un artista anglo de la vieja guardia viene a salvar la plata. Y al igual que Calle 13, llenó el escenario de artistas chilenos. Una de las mejores performances en la historia del evento, al nivel de Paul Anka, Simply Red y Tom Jones. Si hubiera un show de este tipo en cada noche (y sacáramos a los artistas prescindibles) el festival tendría otro pelo. Una pena que esta obra de arte haya llegado apenas a los 30 puntos de rating, frente a los 56 puntos de Mauricio Flores y su oda al humor de revista. Recuerdo que en 1998 Melón y Melame arrasaron en rating con el primer recital de U2 en Chile. Una grotesca muestra de que rating y calidad artística no van de la mano. Ganó el Tetra Pack (muy poco para su show) y cerró cantando “Message in a bottle” en formato Unplugged, sentado con una guitarra de palo, y con un público incondicional coreando el tema. Considerando lo que pasó después, ¿no habría sido mejor ponerlo cerrando la noche?

Ricardo Meruane: Un desastre completo. Una verdadera clase magistral de lo que NO se debe hacer en la Quinta Vergara. Su rutina fue penosa y patética. Pensé que era más. Se suponía que era el más experimentado de todos, y no supo dar vuelta una situación que otros con menos experiencia resolvieron muy bien, como Paulo Iglesias el 2005 (después de la primera actuación solista de Marco Antonio Solís) y Mario Guerrero el 2007 (después de Tom Jones). Nunca apeló a la contingencia, donde tenía harto tema y pudo ser su tabla de salvación. Contó chistes que seguramente son grito y plata en Letonia, pero aquí simplemente no funcionaron. Y que no le eche la culpa a Sting. Aunque le hubiera tocado salir después de René de la Vega o la Tigresa del Oriente se lo hubieran devorado igual. Más encima, salió con la trasnochada monserga del “apoyo al artista nacional” y hasta atacó al público. Fue carne fresca y pelada para el monstruo. En algo nos equivocamos muchos: pensamos que tenía un público proclive a su rutina. Craso error. Le tocó un público rockero adulto, tan intolerante como el público reaggetonero y más culto y preparado.

Los Jaivas: Su oficio y prestigio logró acallar las pifias del monstruo rockero. Aunque su recuerdo es fuerte, han logrado salir del paso de la muerte del Gato Alquinta, quien apareció brevemente cantando el inicio del tema “Valparaíso”. El vocalista que lo reemplaza asume el puesto con dignidad. Mostraron lo mejor de su repetorio, y se llevaron el tetra pack bajo la ovación del público.

Competencias: Internacional: Salvo que ocurra algo extraordinario, debiera ganar Canadá sin sobresaltos. La canción peruana no le llega a ni a los talones y la chilena es puro arroz graneado. Folklore: Salvo que ocurra algo demasiado sorpresivo, debiera ganar Chile. El Tsunami Sting obligó a aplazar las premiaciones para la jornada final.

Revisemos la cuarta noche festivalera…

Animadores: Eva divina con su traje rojo. Ambos ya posesionados de su rol. Rafa colmó de elogios a Chayanne y sólo le faltó decir “no como otro que no quiero nombrar”

Chayanne: Cantó seriamente resfriado, pero como usó pistas grabadas pudo sacar adelante la pega. El boricua usa playback, pero de manera inteligente. No son las pistas del disco, sino que sonido “como en vivo”, que lo va alternando con sonido en directo. En general, no me gusta que se use playback en el festival, pero en este caso se entiende. Los años no pasan en vano, y aunque se ve en gran estado físico, ya no se puede bailar frenéticamente y cantar a la vez pasados los 40 años. Fuera de ese detalle, Chayanne dio muestras de su oficio: gran banda, un repertorio sólido, un ballet lleno de bailarinas provocativas y sensuales, y sus dos proverbiales talentos: baila como los dioses y es genuina y arrebatadoramente simpático. Es un tipo agradable, livianito de sangre y cercano. Aunque todas las mujeres están locas por él, no cae pesado entre los hombres a diferencia de otros galanes como Arjona y Luis Miguel. Sorprendió con arreglos rockeros de algunas de sus baladas clásicas como “completamente enamorados”, lo que demuestra que hay una preocupación por mostrar cosas nuevas. Se llevó los cuatro premios ante un enfervorizado monstruo. Más que merecido. Además, un caballero de tomo y lomo al presentarse y pedir disculpas por no ir a la conferencia de prensa después del show por su resfrío.

Carlos Baute: Logró salir del paso a punta de puros éxitos de teleseries. “Colgado en tus manos” no es lo mismo sin Marta Sánchez. Buen intérprete, caballeroso y ubicado. Sacó antorcha de plata. Sería interesante verlo en un par de años más en un show propio de más de una hora de duración.

Pitbull: La trasnochada de la jornada anterior, viendo a Calle 13 hasta la 4 AM me pasó la cuenta. Además, a diferencia de los boricuas, Pitbull no justificaba una trasnochada. Por lo que pude leer en la prensa, el cubano la rompió con un show claramente discotequero.

Competencias: Internacional: USA: Cantante atractiva y puesta en escena elegante. Mi candidata al primer lugar; Canadá: otra candidata de peso. Canción preciosa, con aires internacionales. Lindo el nombre de la cantante, Sierra Noble. Candidata a la final, en especial por lo bien evaluada; Perú. Rock potente y directo. La cantante es una rubia deliciosa (y el resto del grupo andaba por ahí, nada que envidiarle a las ucranianas) y con personalidad. También podría ser finalista. Folklore: No lo vi, pues me consumió el sueño.

Revisemos la tercera noche festivalera…

Obertura Tributo a Sandro: Bello tributo al Elvis Presley Latino. Al principio parecían cantando con playback. Camila Silva preciosa y con buena voz. El vocalista de Difuntos Correa estuvo de más. Había mejores cantantes para ese puesto en el medio, como Mario Guerrero. Eché de menos esa icónica escena de Sandro y su performance de electrocución en su última visita al festival.

Animadores: Rafa nervioso por la escena del beso. Logró manejar todo sin sobresaltos y cumplió bien como partner de Mauricio Flores. Eso sí, empiezo a entender a Américo. Si hay tanto apuro por que todo termine temprano, ¿porqué a Gangas le dieron 23 minutos y a Flores más de una hora?. Rafa se piteó al omitir el nombre del Arjona ecuatoriano.

Marco Antonio Solís: El mexicano se las sabe por libro. Tal como en sus venidas anteriores, Solís hizo gala de una gran orquesta, una buena puesta en escena, un repertorio variado y de gusto popular y mensajes entre canción y canción sacados de los libros de Paulo Coelho. Ya veía que terminaba su show elevándose a los cielos. Lo suyo es la ranchera estilizada. Consiguió las dos antorchas antes de la hora de concierto y sin cantar aún sus “sandías caladas”, las que dejó para el final. Se llevó la Gaviota de Plata, y le quedaron debiendo la de Oro.

Mauricio Flores: Rutina vulgar y homofóbica, típicamente de Morandé con Compañía. Al lado de él, Oscar Gangas está para kermesse de parroquia. Una rutina perfectamente apropiada para la carpa que tiene en el estero Marga-Marga, pero de dudosa conveniencia en un escenario como Viña. No aparecieron ni Blanquita Nieves, ni Gisella Molinero ni Doña Patty Jofré. No sé para qué contó el “chiste prohibido”, al final fue lo menos prohibido de la rutina. Logró su objetivo, con doble antorcha, pero profundizó la baja de nivel del humor en Viña. De Kramer, Coco Legrand, el Palta Meléndez, Alvaro Salas y Bombo Fica, caímos a la cumbre del humor de cantina.

Calle 13: Una falta de respeto que un grupo de su categoría salga tan tarde, y después de una insólita tanda de comerciales. Luego de una larga presentación Calle 13 apareció a todo pasto, con un Residente con “fuerza mapuches” escrito en su espalda, el silente Visitante poniendo la melodía y la bella y sobria Ileana Cabra (la “reina sin corona” de este año) quien hizo gala de histrionismo y una gran voz y fue bastante más que “arroz graneado”. Gran aparición de Chancho en Piedra reemplazando dignamente a Café Tacuba en “No hay nadie como tú”. Residente es la versión caribeña de Jorge González, tan crítico como el histórico líder de “Los Prisioneros”, pero con bastante mejor puntería e inteligencia para pegar los palos. Sin pelos en la lengua, se salió con la suya con el tema del letrero en la espalda y se dio el lujo de darles con todo a los programas tipo SQP en el mismísimo canal epicentro de la farándula criolla. Además, reivindicaron su calidad musical. “Calle 13 no es reggaetón, Calle 13 es música”, dijo Residente. Y se notó. Su música trasciende el mero “perreo”, con una banda de acompañamiento sólida y llena de virtuosos. El momento peak se dio con “Latinoamérica”, una deliciosa muestra de globalización artística con la participación por Inti Illimani Histórico y Camila Moreno. Notable la aparición de la diablada. Desde la histórica actuación de “Los Prisioneros” con su formación original que no veía a un grupo haciendo lo que se le da la regalada gana en la Quinta Vergara y pasándose por buena parte los convencionalismos. Aunque hayan sacado apenas una antorcha de plata, son por masacre lo mejor del festival hasta el momento, por calidad, potencia y atrevimiento.

Competencias: Internacional: Panamá: mala mezcla entre Montaner y Ricky Martin. Prescindible; Ucrania: El idioma les juega en contra. Su performance es atractiva, más allá de la evidente belleza y sensualidad de las cantantes. Tienen cara de eliminadas; Chile: cantante desafinado y algo tieso. No debiera clasificar. Folklore: Colombia: Bella canción, bella intérprete; Chile: canción protesta al mejor estilo de Patricio Manns. Cantante más afinada que la vez anterior; Ecuador: El Arjona de las Galápagos tiene desplante, pero la canción no tiene nada de folklórica.

Revisemos la segunda noche de Festival.

Animadores: Pasado el nerviosismo del debut, se les noto cancheros y compenetrados. Entretenido el juego del beso ante la presencia de sus respectivos cónyuges en la platea. Manejaron de forma magistral la despedida de Américo. Al pobre Rafa lo han llenado de críticas por cumplir la difícil misión de cortar las actuaciones de algunos artistas para que los que siguen no terminen compitiendo con los matinales. Los animadores no se mandan solo, sino que obedecen a una dirección televisiva que les piden ser estrictos con los tiempos. Pero parece que algunos artistas no asumen que esto no es un recital unipersonal.

Américo: Logró al menos mantener el gran nivel mostrado el año pasado, y además mostró cosas nuevas, como esa notable versión balada de “Traicionera” y su interesante intento como baterista a lo Tito Puente. Tal como el 2010, Américo demostró es un “crá”. Canta sumamente bien, es carismático, tiene repertorio a morir y cuenta con una excelente banda y una puesta de escena de lujo para los estándares nacionales. El ariqueño logró hacerse respetar artísticamente viniendo del sound, el estilo musical más despreciado de todos. Y eso no es poco. Ojalá sea la última actuación de Américo como ídolo nacional. Me gustaría verlo de nuevo en la Quinta Vergara, pero en cuatro o cinco años más y transformado en un ídolo continental. Talento y profesionalismo tiene de sobra para ello. Lo que si, su reacción posterior al show acusando al Rafa de “truncar su carrera” me pareció sumamente exagerada, producto de la calentura del momento o de un incipiente divismo que, por el bien de su prometedora carrera, tiene que aprender a manejar.

Oscar Gangas: Dijo en la previa “prefiero que me critiquen por pasado para la punta que por fome”. Dicho y hecho. Lo suyo fue una clase magistral de pragmatismo artístico. Ante el morbo alimentado por los medios por su fracaso en 1998, y con la perspectiva de un público claramente cargado a lo popular y, por lo mismo, poco proclive al humor “blanco” que intentó usar la vez anterior, Gangas tiró toda la carne a la parrilla. Se jugó por un repertorio cargado al garabato, al doble sentido y a la picardía más flaite que pudo encontrar. Y le resultó. Se podrá discutir la calidad de su show, pero no se puede negar que logró su objetivo: salir triunfante y con doble antorcha. Hasta se vio mejor que Dino Gordillo.

Aventura: Los vi poco antes de que me consumiera el sueño. Me llamaron la atención el carisma y la simpatía del vocalista y el gran desempeño de los guitarristas, que se lucieron punteando sus instrumentos al más puro estilo del bolero más popular. Tenían el público rendido a sus pies, y por eso no es de extrañar que hayan alcanzado el tetra pack (Gaviotas y Antorchas de oro y plata). Me parecieron buenos, pero no son ni la uña encarnada del gran maestro de la bachata: Juan Luis Guerra.

Competencias: Internacional: USA: Una especie de Britney Spears de segunda división, regia como ella sola con esa minifalda de color rojo fuego. La canción, muy repetitiva. La puesta en escena, digna de los Grammys, la favoreció ampliamente; Canadá: Cantante bella, aunque algo deslavada para cantar. Canción algo trillada; Perú: Mezcla entre Shakira, Gloria Trevi y la Tigresa del Oriente. Rock pesado cantado por mujeres. Folklore: Bolivia: linda cantante para un lindo tema; Honduras: Cantante piola y afinado; Perú: Cantante correcta. Puesta en escena colorida y con “cholitas” de falda corta.

Escenario: Simplemente espectacular. Se nota que en Chilevisión se dedicaron a ver eventos de la TV extranjera para sacar ideas. Muy bueno eso de las pantallas funcionales.

Obertura: Corta, potente y emocionante. Con Orquesta sinfónica, coro y bailarines. La emocionante aparición de Zafrada y la niña del Gong de Juan Fernández. Una de las mejores oberturas que he visto.

Animadores: Partieron como avión. Sólidos y posicionados. Se nota la expertise del Rafa en eventos masivos. Eva Gómez me sorprendió por su personalidad. Eso sí, faltó algo de tino en las interrupciones en los shows de Roberto Carlos y Dino Gordillo.

Roberto Carlos: Una actuación a la altura de su legendario status. Con la orquesta de acompañamiento más sólida que ha tocado en el festival desde Tom Jones, el ídolo brasileño giró a cuenta de su larga colección de clásicos de la música romántica. Tengo grabadas sus actuaciones de 1989, y repitió mucho de lo que hizo hace veintidós años. Su voz se mantiene casi intacta, y se vio simpático y agradable, hasta echando la talla con sus músicos. Le faltó solamente “Amada Amante”. Merecido el Triple Pack y mucho más que eso. Como buen romántico que es, terminó regalando rosas a la galería. Un espectáculo de lujo para comenzar.

Dino Gordillo: Una rutina de chistes ultra conocidos, pero muy bien contados. Hizo gala de su oficio. Se nota que es la sexta vez que pisa el escenario. Logró salir bien del paso, y ganó dos antorchas. La salida eso si me apreció algo abrupta. Si bien su actuación no daba para gaviota y había que seguir el show, la transición pudo ser mejor manejada. Fue el peak de sintonía televisiva, con 53 puntos de rating.

Yuri: La mamá de Lady Gaga hizo gala de su condición de ícono kitsch. Se vistió con los atuendos más raros que pudo encontrar y se aseguró con una batería de clásicos de radio AM de los 80 como “Maldita Primavera”. La mexicana conquistó con su simpatía a flor de piel y se llevo el Triple Pack.

Competencias: Un gran acierto los cambios estilo “Talento Chileno”. Interesante lo de usar el Ballet y las pantallas de la escenografía en la actuaciones de los competidores. En la internacional: Panamá: una colección de lugares comunes y una burda copia a Ricky Martin. Ucrania: una especie de Spice Girls algo más calentonas. Una de las cantantes tiene voz de cantante de gospel. ¿Cómo lo hizo el Temucano para evaluarla? Chile: cantante algo desafinado. Canción trillada. En la folklórica: Colombia: Buena cantante, linda canción, muy buen trabajo de escenografía. Chile: Bella canción protesta de Patricio Manns. Cantante con una voz impresionante, aunque algo desafinada. Ecuador: cantante copia al carbón de Ricardo Arjona. Se parece al imitador del guatemalteco del comercial de Loncoleche ¿Cuál es la diferencia entre esta canción y la panameña de la otra competencia?

“Chilevisión, aquí te quiero ver, papá”. Estamos cerca de un nuevo Festival de Viña del Mar. Luego de la interrumpida edición 2010, el evento musical más importante del país vuelve con nuevos aires y nueva casa televisiva. Chilevisión tomó el desafío, y organizará el evento por los próximos cuatro años. Esta es la gran oportunidad para que el otrora canal del Presidente de la República se ponga pantalones largos y asuma con propiedad la condición de “competidor grande” en el mercado televisivo. Va a ser interesante ver cómo un canal que hasta el año pasado jugó de “chico a grande” y buscó hacerse notar en base a farándula, escándalos y críticas de dudosa objetividad.

A la segura: Para su primer año, Chilevisión optó por las sandías caladas. De los 18 artistas convocados a la fecha, solamente cinco hacen su debut absoluto en la Quinta. La única apuesta arriesgada parece ser la de Oscar Gangas en el humor. Se aprecia en general una parrilla lógica y bien armada, aunque siempre hay reparos:
• En el humor optaron por contadores de chistes clásicos, en vez de darle opciones a propuestas en boga como el “stand-up” (en especial teniendo a los máximos exponentes del género en su propio canal, “El club de la Comedia”) o la improvisación.
• Aunque se trata de un gran número, me causa extrañeza que la única apuesta anglo sea Sting. En los últimos años, los artistas de habla inglesa, en especial los de la “vieja guardia” como Paul Anka, Bryan Adams, Tom Jones y Simply Red han sido éxito seguro.
• Se echan de menos Los Bunkers (hace un buen rato se merecen una segunda aparición) y Chico Trujillo (aunque ellos mismos renunciaron a ir este año). Creo además, que músicos jóvenes y talentosos como Francisca Valenzuela, Manuel García, Gepe y Nano Stern se merecen una oportunidad.

El desafío de Alex Hernández: Me llama la atención que, teniendo en sus filas a Juan Pablo González, director de “Fiebre de Baile” y “Talento Chileno”, discípulo de Gonzalo Bertrán y con mucha experiencia en espectáculos de este tipo, se haya optado por poner a cargo de este evento a…..Alex Hernández, “el Steven Spielberg de la televisión chatarra”, perpetrador de fenómenos televisivos como “Mekano” y “Yingo”. Guardando las proporciones, es como poner al mejor cocinero de McDonalds a cargo de un restaurante de lujo. Aunque ya dirigió el evento en los años en que organizaba Mega, queda la duda respecto a si el genio intelectual detrás de los bailes calentones en horarios para toda la familia, tongos faranduleros de poca monta, y esperpentos de nula calidad pero efectivos en rating como “Don Diablo” va a ser capaz de generar un producto de nivel. Ya demostró que es bueno con el cuarto de libra con queso y las papas fritas, pero ¿se la podrá con el Pato a la Orange?

Animadores.

Tras el aceptable desempeño de la dupla Onetto-Camiroaga en las ediciones anteriores, Chilevisión se demoró hasta finales del 2010 para presentar a la nueva dupla.

Rafael Araneda: En lo personal, me hubiera gustado ver a Leo Caprile en ese puesto. Capacidad tiene de sobra, como demostró en el reciente Festival de Olmué. Sin embargo, Chilevisión decidió desempolvar su grúa y se trajo desde TVN al “Rafa“, quien tuvo un 2010 lleno de contrastes: éxito fulgurante en México y año “menos que reguleque” en Chile, con el gran fiasco de “La Barra del Mundial” y la versión más débil de “Pelotón”. Aunque su perfil de “yerno ideal” irrita a más de alguno, es sin duda un animador con oficio, especialista en eventos masivos. No cualquiera triunfa en un medio televisivo tan exigente y nacionalista como el mexicano, donde Don Francisco jamás ha logrado entrar. Salvo que ocurra algo excepcional, no debiera tener mayores problemas en llevar la batuta.

Eva Gómez: Escogida por simple descarte, porque las otras posibles postulantes no se atrevieron (Francisca García Huidobro), se automarginaron (Macarena Pizarro), fueron despedidas (Ivette Vergara) o estaban demasiado “verdes” para la Quinta (María Luisa Godoy, Catalina Palacios). Es una mujer sumamente buenamoza y distinguida, con buena dicción (siendo española, habla sin seseo) y mucha personalidad. Le juega en contra su falta de experiencia en eventos masivos, por lo que se estima que se va a apoyar harto en el Rafa.

Día 1, Lunes 21 de Febrero

Roberto Carlos: Un verdadero ícono de la balada romántica. Recuerdo sus dos brillantes actuaciones del Festival de 1989, apoyado por una orquesta de lujo y regalando calidad y simpatía. Ya en esa época el cantautor brasileño se reía de su edad. Ahora vuelve al borde de las ocho décadas, girando a cuenta de su interminable lista de éxitos. Uno de los grandes candidatos a ser lo mejor del evento. Si logra un 50% del nivel de hace 22 años, la va a romper.

Dino Gordillo: Retorna a Viña después de 11 años. Entre 1996 y 2000 fue habitué en la Quinta, logrando siempre éxitos con el público y con el rating. Su fórmula es la clásica: chistes directos, y picardía a flor de piel. Aunque ya no se le ve mucho por la TV, su fórmula es efectiva y no debiera pasar mayores sobresaltos.

Yuri: Cuarta vez que la veracruzana pisará la Quinta. Ya estuvo antes en 1984, 1991 y 1995. La bella rubia de traje dorado del año 84 creció, pasó mil peripecias y se transformó en todo un ícono kitsch. Tiene un repertorio lleno de clásicos de radio AM como “El apagón” y “Maldita primavera”, con el que de seguro cautivará al público. Además, es simpática y divertida sobre el escenario.

Día 2, Martes 22 de Febrero

Américo: El año pasado realizó un espectáculo de antología, digno de una estrella internacional. Luego de eso, el ídolo ariqueño no se ha dormido en sus laureles. Se ha promocionado intensamente en toda Sudamérica, fue invitado a grabar con “Los Nocheros” (gran logro para un cantante proveniente del sound. ¿O acaso creen que los Nocheros grabarían con “Ráfaga” o “American Sound”), y ha coqueteado con la salsa, el bolero y hasta con arreglos de cuerdas, como en la extraordinaria versión de “Traicionera” de su última producción. Esta debiera ser la última gran actuación de Américo en Chile antes de lanzarse con todo a la conquista de Latinoamérica. Lo tiene todo para triunfar: talento, esfuerzo, personalidad, profesionalismo. Tiene, eso sí que desmarcarse de dos cosas: de la música sound (que claramente le quedó chica) y de su compulsiva tendencia a imitar a Mark Anthony. Otro candidato a lo mejor del evento.

Oscar Gangas: El morbo televisivo llevado a su máxima expresión. ¿Cuál es la idea de traer a un humorista que fracasó estruendosamente en 1998? Todos tienen derecho a reivindicarse y a una segunda oportunidad en la vida, pero Gangas no parece tener méritos para ello. Lo más mediático que se le ha conocido es una supuesta relación sentimental nunca aclarada con la vedette Tatiana Merino. Su actuación va a ser memorable de todas formas, ya sea que triunfe o que el Monstruo se lo devore de nuevo.

Aventura: Por primera vez tendremos bachata en la Quinta Vergara sin Juan Luis Guerra. Viene a través de este grupo dominicano-estadounidense. A diferencia de la bachata más fina y estilizada del hombre de “La Bilirrubina”, lo que hacen es de corte más popular. No debieran tener sobresaltos, en especial considerando que comparten jornada con Américo, y por lo tanto van a estar con un público receptivo a su estilo de música.

Día 3, Miércoles 23 de Febrero

Marco Antonio Solís: Otra sandía calada. Ya vino el 2005 y el 2008, ocasiones en las que demostró su brutal arrastre entre el público popular. Mezcla hermosas baladas, rancheras y cumbias. Salvo que ocurra un percance muy grande, su éxito es casi un hecho. Otro candidato a lo mejor de este año.

Mauricio Flores: Tercera vez que se presenta. Las dos primeras (1998 y 1999) junto a Gigi Martin como “Melón y Melame”, con éxito en el escenario y en el rating, y la última (2004) en solitario, pasando sin pena ni gloria (ni siquiera le dio para una miserable antorcha de plata). Volvería con todos sus personajes, y muy probablemente mostrando algo de lo que hace en la carpa del estero Marga-Marga, acompañado de beldades notables como Blanquita Nieves y Gisella Molinero. Su trabajo actual va claramente por el lado del humor revisteril, que curiosamente nunca ha funcionado en el Festival de Viña (el extinto Jorge Franco pasó sin pena ni gloria, y Ernesto Belloni, ícono de este género, no se atrevió a aceptar la invitación que le hicieron este año). La gran duda: dentro de su staff de artistas está la gran Patty Jofré. ¿La incluirá en su show en Viña? ¿Tendremos la oportunidad de escuchar en el escenario más importante del país a ese gran “placer culpable” nacional que son los “15 segundos” de doña Patty? Si sube el escenario, capaz que hasta la elijan reina.

Calle 13: El dúo de Residente y Visitante vuelve después de su exitosa visita del 2008. Constituyen la expresión musical y artísticamente más decente del movimiento reaggetonero, tanto en las letras como en las melodías. Por algo artistas de la categoría de Nelly Furtado, Rubén Blades y Café Tacuba han grabado con ellos. Además, son fuente segura de polémica, en especial gracias al boquisuelto de “Residente”. Recuerdo que en el 2009 condujo los MTV Awards Latinoamérica y no tuvo ningún empacho en insultar abiertamente a políticos y autoridades, como el entonces gobernador de Puerto Rico.

Día 4, Jueves 24 de Febrero

Chayanne: Ha venido tantas veces que ya perdí la cuenta, y siempre con éxito. Lo vimos evolucionar desde el joven flacucho que se subía a los parlantes a mediados de los 80 al artistazo que es hoy. La última vez fue el 2008, cuando lo sorprendieron con playback. Hasta cierto punto se entiende, pues los años no pasan en vano y ya no le da el fuelle para cantar en vivo y bailar prodigiosamente a la vez. Además, no usó las pistas de los discos sino que otras que hacían parecer que cantaba en vivo. De todos modos, tiene repertorio para dar y regalar. Con o sin playback, de seguro va a triunfar.

Carlos Baute: Cantante venezolano de gran éxito radial con su tema “Colgando en tus manos”, a dúo con Marta Sánchez. Se dice que la ex vocalista de “Olé-Olé” vendría a cantar con él. Tuvo gran recepción en la pasada Teletón y lo más probable es que sea bien recibido, pero…. ¿podrá sustentar su show en un único éxito?

Pitbull: Este cubano-americano pondrá la cuota de baile en la Quinta. Aunque es presentado como reaggetonero, lo suyo es el Hip-Hop con letras y videos sumamente explícitos. Como el público va a venir en plan de leseo, su éxito es más que una certeza.

Día 5, Viernes 25 de Febrero

Sting Symphonicity Tour: La gran carta artística de este año. El gran candidato a ser lo mejor del evento. Vuelve después del recordado paso de “The Police” en 1982. Además, único artista anglo de la parrilla. Viene con un espectáculo donde interpreta sus éxitos con al apoyo de una orquesta sinfónica, tal como lo hizo el ahora postrado Gustavo Cerati hace algunos años. Una apuesta un tanto elitista, sólo para fanáticos.

Ricardo Meruane: Debut absoluto en el escenario más importante del país después de años de trayectoria. Lo suyo es el humor contingente, de actualidad. Tiene un día propicio, pues el público de Sting y Los Jaivas es más bien adulto y maduro, y por lo tanto con disposición a escuchar. Tiene buenas posibilidades de ser exitoso.

Los Jaivas: Eran parte del show del 27 de Febrero de 2010. Tendrán la oportunidad de terminar lo que las placas tectónicas dejaron inconcluso. Será la primera vez que se presentan en el Festival sin el “Gato” Alquinta. ¿Será lo mismo? El vocalista que lo reemplaza canta bien, pero el “Gato” es irremplazable. De seguro no los van a pifiar, pero sospecho que no será lo mismo.

Día 6, Sábado 26 de Febrero

Alejandro Sanz: Tercera vez que viene a la Quinta. La primera, en 1994, tuvo problemas de sonido que le impidieron actuar y Miguel Bosé le tendió una mano en la noche final. La segunda, el 2000, con desquite y triunfo amplio en el escenario y esa versión de antología de “Corazón Partío” junto a Bosé y Ana Torroja. Desde esa fecha, le han pasado muchas cosas: se separó, engordó, adelgazó, pegó con un temazo llamado “No es lo mismo” e hizo una dupla notable con Shakira. Como cantante es en el mejor de los casos discreto, pero compone tan bien que logra compensar sus limitaciones vocales. Tiene toda la cara de que le va a ir bien.

Noel Schajris: Ex integrante de “Sin Bandera”, dúo con exitoso desempeño el año 2006. Ahora vuelve como jurado y con una incipiente carrera como solista. ¿será capaz de triunfar con sus canciones de solista, o tendrá que apelar a “Esta es mi vida” y otros temas del recordado dúo?.

Villa Cariño (¿Cumbre musical?): A la fecha de redacción de este artículo no se sabe si actúa Villa Cariño o una “cumbre” de grupos cumbiancheros juveniles del tipo Juana Fé o Silvestre. Este puesto estaba reservado a “Chico Trujillo”, pero la banda del “Macha” se hizo de rogar y no quiso enfrentar al Monstruo por este año.

No es necesario insistir en lo intenso y acontecido que fue el 2010 en todo orden de cosas. En particular, el año que recién pasó estuvo lleno de noticias importantes para el medio televisivo. Y se esperan más remezones para el futuro.

El nuevo Canal 13: Sucedió lo que a comienzos de año parecía más utópico que el fin de la pobreza: la venta de Canal 13 a empresarios privados, en particular al poderoso grupo Luksic. Con ello, el otrora canal del angelito salía de una situación insostenible: descompensado financieramente, relegado a un humillante cuarto lugar en el rating general y atado de manos para competir por la iglesia católica y la universidad. Ya se ha notado la mano del empresario de origen croata: se trajo hasta al jardinero de TVN, anunció el retorno de los reality shows (descartados por la administración anterior) y, especialmente, le ha dado más libertad editorial a su programación.

Chilevisión en franco crecimiento: Un año casi redondo para el antes canal del Presidente. Fue adquirido por Turner, logró éxitos resonantes con programas como “Talento Chileno” y “Fiebre de Baile”, y terminó el año adueñándose del Festival de Viña del Mar por los próximos años. En cuanto a rostros, éste fue el año de Julián Elfenbein y Francisca García Huidobro.

Por fin llegaron los late show: Hace años que se hablaba de introducir este tipo de programas en la TV abierta. Existió un intento pionero hace algunos años con “La Tele o Yo”, de Julio César Rodríguez, y existen muchos programas de este estilo en el cable, como “Lado C” (13C), “Cadena Nacional” (Vía X”) y en especial “Sin Dios Ni Late” (Zona Latina, también con JC). Este año hubo tres intentos en TV abierta, uno fracasado (“Nunca es Tarde” de La Red) y dos sumamente exitosos e interesantes: “A/Z” (TVN) y “A tu día le falta Aldo” (Canal 13).

TVN sigue puntero, pero…: Aunque lograron mantener el primer lugar de sintonía, la gestión del canal estatal estuvo llena de puntos negros y situaciones preocupantes: pasos en falso como “La Barra del Mundial” y “Pelotón”; la salida de rostros relevantes como Rafael Araneda, Katherine Salosny y Martín Cárcamo; la fuga masiva de rostros y ejecutivos a Canal 13, atraídos por la millonaria grúa de Luksic; y el horrible final de año del “Buenos Días a Todos”, con sonoras pifias a Felipe Camiroaga y a los “genios” detrás del switch. A propósito, año irregular para el “Halcón de Chicureo”: Festival de Viña incompleto por el terremoto; relegado a ser mera comparsa del genial Stefan Kramer en “Halcón y Camaleón”; “Animal Nocturno” irregular, donde en su pésima entrevista a Olivia Newton-John quedaron en evidencia sus limitaciones (por mucho menos, a Lucho Jara lo tienen arriba el columpio hasta el día de hoy); y un cierre para el olvido, donde se le culpa de la salida de Katherine Salosny y recibe una pifia monumental en la entrega del Copihue de Oro.

No saben cuidar a su gente: Este año quedó en evidencia lo frío y poco considerado que suelen los ejecutivos televisivos con sus rostros. Dio pena la manera en que dejaron ir a Katherine Salosny, Martín Cárcamo, Andrea Dellacasa y Eduardo Fuentes, rostros queridos por el público, que funcionaban claramente y que se habían transformado en verdaderos “boy scouts”, siempre listos para hacer reemplazos o tomar proyectos difíciles. Además, este año Canal 13 se farreó increíblemente a Tonka Tomicic, mandada al sacrificio en “El Hormiguero” y en “Fear Factor Chile”, y que apenas lució en “Tonka Tanka”. Finalmente, resalta el final de “Los Venegas”, serie que, a pesar de un natural desgaste después de 21 años, seguía dando resultados, por lo que no merecía un final tan violento.

Prensa no defraudó: En un año lleno de noticias fuertes, los departamentos de prensa tuvieron en general un gran desempeño. Para destacar: el notable profesionalismo de Soledad Onetto, quien no tuvo problemas en cambiar el switch de las luces del Festival de Viña al dolor del terremoto; los grandes golpes como la cobertura al caso Karadima, “La Quintrala” y a los carabineros de La Legua. La transmisión del rescate de los mineros fue un hito televisivo al nivel de la llegada del hombre a la Luna.

Se necesitan neuronas con urgencia: La TV abierta chilena se caracteriza desde hace muchos años por una abismante falta de creatividad. Todos tienen matinales, todos tiene realities, todos tienen programas de talentos, todos tienen estelares mundialeros, etc. La mayor parte de las “novedades” son franquicias o adaptaciones de ideas provenientes del extranjero. Para buscar ideas verdaderamente creativas, hay que ir al cable criollo (“Los Improvisadores”, “City Tour”) o a Internet (“Los Difamadores”). Presionados por el cortoplacismo de ejecutivos a los que sólo les interesa el rating del día a día, la TV abierta apela a los recursos fáciles y efectistas, como chicas con poca ropa bailando en el caño.

El cable ya es alternativa: Como consecuencia de la crisis de creatividad antes citada, una parte importante del público se está yendo a los canales de cable nacional, lo que se empieza a notar en la pauta publicitaria. Muchos rostros y programas de la TV pagada han logrado llamar la atención: “Sin Dios Ni Late” (Zona Latina); “Vidas” y “City Tour” (13C), “Cadena Nacional” y “Los Improvisadores” (Via X). En cuanto a rostros, cabe destacar a Marcelo Comparini, Federico Sánchez, Claudio Palma (un verdadero ícono del relato deportivo) y Julio César Rodríguez. Lo notable es que la propia TV abierta se dio cuenta de esto, y empezó a mirar al cable. Pruebas de ello son: el desembarco de Ignacio Franzani a TVN y de “Los Improvisadores” a MEGA; la participación de Comparini y Sánchez en “A tu día le falta Aldo”; y la notable parodia de Stefan Kramer a “Sin Dios Ni Late” en “Halcón y Camaleón”

La fiebre bicentenario: Este año nos llenamos de programas relacionados con los 200 años de nuestra independencia. Algunos de gran calidad, como “Algo habrán hecho”, y otros francamente detestables, como “Martín Rivas” (con Alberto Blest Gana revolcándose en su tumba) y “Manuel Rodriguez, el Guerrillero del Amor”, donde dejaron al héroe nacional como una mezcla de “El Zorro” y “Casanova”. Lo verdaderamente destacable es “Los 80”, una serie que demuestra lo bien que se pueden hacer las cosas en Chile.

Lo mejor de este año: En cuanto a programas: “A/Z”, “Halcón y Camaleón”, “Algo Habrán Hecho”, e “Informe Especial” de TVN; “Los 80”, “Volver a Mí”, “Réquiem de Chile” y “A tu Día le Falta Aldo”, de Canal 13; “Fiebre de Baile” y “Talento Chileno”, de Chilevisión; “Los Improvisadores”, “City Tour” y “Sin Dios Ni Late”, en el cable. En cuanto a rostros, destaco a Aldo Schiappacasse, Federico Sánchez, Stefan Kramer, Francisca García-Huidobro, Julio César Rodríguez y Loreto Aravena.

En una reñida e impactante final, la joven intérprete de San Pedro de la Paz, se impuso ante el cantante de flamenco Claudio Valdés, “el gitano”, y se coronó como la gran ganadora del programa más exitoso de Chilevisión. Luis Véliz, el tenor de Calama, quien era uno de los favoritos, debió conformarse con el tercer lugar.

Y Camila Silva no sólo se dio el gusto de ser la triunfadora de “Talento Chileno“, sino además su nombre fue conocido en el mundo entero al ser Trending Topic en Twitter, es decir, su presentación fue comentada masivamente por los usuarios de la red social.

Al finalizar el programa, un emocionado Julián Elfenbein aprovechó de despedirse de las pantallas de Chilevisión y le deseó suerte a Rafael Araneda, su sucesor en los programas que dirige Juan Pablo González.

Mientras se espera el 2 de diciembre, la fecha tope que tiene Chilevisión para dar a conocer a la animadora o a las animadoras que acompañaran a Rafael Araneda, hoy se revelaron las doce canciones que participarán en la nueva edición del certamen que se realizará entre el 21 al 26 de febrero del próximo año.

Competencia internacional
Chile: Erich Juan Phillips con el tema “Mágica”
Panamá: Danis Ricardo Batista con “Mi sangre es rumba”
Perú: Shaw con “Destrozado sin control”
Ucrania: A.R.M.Y con “My sdelali eto”
Canadá: Sierra Dawn Sky con “Try anything”
Estados Unidos: Alicia Michelle con “Love’s a boomerang”

Competencia folclórica
Chile: Valentina Sepúlveda con el tema “De Pascua Lama”
Perú: Fritzia Hualpa con “Vamos Bailando”
Colombia: Gloria Andrea Botero con “Entre líneas”
Bolivia: Rocío del Carmen Moreira con “Wawitay”
Honduras: Luis Bustillo con “Magdalena se va”
Ecuador: Fausto Miño con “Baila mi vida”

Esta mañana, y mediante un comunicado a la prensa, la estación privada informó el arribo del conductor y animador, Rafael Araneda, quien se integrará de manera estable a la señal, donde desarrollará diversos proyectos, principalmente en el área de entretención.

“Estoy feliz de ingresar a Chilevisión cuando está cumpliendo cincuenta años. Agradezco al canal que se haya fijado en mí y que el gran desafío que me han entregado sea animar la principal fiesta de Chile que es el Festival de Viña del Mar. Para mí es un privilegio, un honor, un tremendo desafío y espero estar a la altura de las circunstancias”, fueron las palabras de Araneda después de la firma de su contrato que lo liga con la casa televisiva.

El canal también manifestó su satisfacción por contar con un profesional de amplia trayectoria nacional e internacional, y cuya contribución ayudará a consolidar el crecimiento que Chilevisión ha experimentado en los últimos tiempos.

Ayer por la tarde y a través de un comunicado de la señal estatal, el animador se despidió de la estación en la cual trabajó desde 1999, y donde destacan programas como “Noche de juegos”, “Sin prejuicios”, “Rojo Fama Contrafama”, “El baile en TVN”, “Estrellas en el hielo”, “Circo de estrellas” y “Pelotón”. Ahora queda por saber si optará por Canal 13 o Chilevisión como su nueva casa televisiva, aunque su nombre suena cada día más fuerte para ser el animador del Festival de Viña del Mar del 2011.

Al finalizar una sostenida reunión con el Director Ejecutivo de TVN, Mauro Valdés, el ejecutivo agradeció a Araneda “el aporte en los distintos espacios en los que participó, así como su indudable contribución al proyecto de televisión pública que el canal desarrolla”. Asimismo, le expresó su “deseo del mayor de los éxitos en los desafíos laborales que emprenda a futuro”.

Rafael Araneda destacó la oportunidad que le brindó TVN para desarrollar su carrera profesional, donde pudo desplegar sus talentos en diferentes formatos, señalando que su decisión “obedece a la búsqueda nuevos horizontes profesionales”.

“Quiero agradecer a la dirección ejecutiva y a la actual administración y a todos los trabajadores y equipos con los que compartí grandes momentos personales y profesionales en estos 12 años. Mi desarrollo en la televisión no hubiese sido posible sin todas esas personas que fueron mis maestros y a lo que les debo gran parte de lo que soy. Mil gracias, los quiero y éxito”, concluyó Araneda.

El animador de “Pelotón”, al igual que Martín Cárcamo, saldrá de pantalla, pero podrá despedirse en un capítulo del reality que se grabó anoche en la base de Calera de Tango, pese a eso, también aprovechó la plataforma de twitter, para agradecer al público y a los equipos con los que trabajó en su paso por el canal. “Hace doce años llegaba a TVN y comencé a crecer junto a grandes maestros y equipos de trabajo que creyeron en mi y que son responsables de mi crecimiento. Ha sido un periodo con muchos cuestionamientos y repleto de ansiedad, noches de insomnio, mal humor a ratos, e incertidumbre. Hoy estoy feliz”, escribió.

“Hace 12 años estaba soltero, mi papá estaba vivo y mis hijos sólo estaban en mis sueños. Ya conocía a Marcela e ingresaba a TVN después de La Red. Hoy me despido de ellos con nostalgia y con la energía propia de un hombre inquieto que gusta de los nuevos desafíos y de buscar otros caminos”, agregó.

“Gracias a todos por sus buenos deseos, sólo quiero decirles eso. ¡Gracias de corazón! Un abrazo”, fueron las palabras finales del animador.

Con la conducción de Karen Doggenweiler y Rafael Araneda, comienza hoy lunes a las 22:50 horas, el nuevo ciclo del reality militar de TVN. El comandante René O’Ryan seguirá a cargo de la instrucción, que en esta ocasión tomará aires orientales.

El equipo de dieciséis participantes, lo conforman, María Eugenia Larraín, Cristhel Coopman, Fernanda Acevedo, Karen Amenábar, Karina Larraín, Marisol Gálvez, Romina Parraguirre y Rose Marie Segura, por el lado de las mujeres.

Mientras que en el frente masculino van Christian Hunter, Federico Koch, Giordano Barrios, Glen Vega, Jimmy Fernández, Kike Acuña, Manuel Neira y Waldo Martínez.

Con el ingreso de la chilena-venezolana se completa el casting. La recluta, que es ingeniera civil, vino a Chile, el país de su madre, para cursar un MBA. Como éste se pospuso, la joven de veintitres años decidió presentarse al reality. Entérate de quienes serán los participantes que la acompañarán en esta quinta temporada del espacio de TVN, que conduce Rafael Araneda y Karen Doggenweiler.

En los próximos días, los reclutas harán su ingreso a la base estudio, quienes comenzarán a vivir intensos días de pruebas extremas, y entrenamiento en nuevas destrezas enfocadas a potenciar el poder mental y en las artes marciales.

Modelos, deportistas e integrantes de programas juveniles

María Eugenia Larraín encabeza el nuevo team del encierro, siendo nuevamente parte del espacio, y como en la ocasión pasada llegó a ocupar el cargo de Alférez, llegará con ese mismo rango en esta oportunidad. A ella se suma, la actriz, locutora y ex pareja de Mauricio Israel, Marisol Gálvez; la cantante que habría tenido una relación con Marlen Olivari, Karen Amenábar; la ex participante del reality “Fama” y que fue parte del elenco del programa de Marcelo Tinelli, “Bailando por un Sueño”, Cristhel Coopman; la modelo de “Morandé con Compañía”, Fernanda Acevedo; la seleccionada nacional de fútbol y arquera de Colo Colo, Romina Parraguirre; y la ex “Mekano” y participante de “Yingo”, Rose Marie Segura.

Por otro lado, están los futbolistas Kike Acuña y Manuel Neira; el modelo y ex de Maura Rivera, Giordano Barrios; el empresario y mejor amigo de Marcelo ‘Chino’ Ríos, Waldo Martínez; el norteamericano y ex de Mey Santamaría, Christian Hunter; el participante de “Calle 7″, Federico Koch; el mejor amigo de Alexis Sánchez y notero de “Tonka Tanka”, Glen ‘Chirimoya’ Vega; y el ex vocalista de La Pozze Latina, Jimmy Fernández.

El reality de TVN, iniciará su nueva temporada el próximo lunes 20 de septiembre con un gran operativo militar encabezado por Rafael Araneda, cuyos detalles se revelarán próximamente.

Desde hace algunos meses, la señal estatal prepara lo que será la nueva edición de su reality “Pelotón”, la que en esta ocasión se renueva con aires orientales, destacando entre sus mayores novedades que el entrenamiento y la dureza de las pruebas ya no sólo serán físicas, sino basadas en técnicas de poder mental y en artes marciales de esta cultura.

Un equipo encabezado por el productor ejecutivo Nicolás Quesille, la conductora Karen Doggenweiler y el comandante René O’Ryan, estuvieron algunos días en Japón registrando imágenes para el programa.

La nueva temporada del espacio, llegará a las pantallas de TVN en el mes de octubre, y nuevamente será conducido por Rafael Araneda y Karen Doggenweiler.

Los ex participantes del espacio ”Rojo Fama Contrafama”, Carolina Soto, Juan David Rodríguez, Miguel Garcés y Rodrigo Tapia, además de Romina Martín, ex “Protagonistas de la Música”, se la juegan esta semana por lograr el cupo, y participar así del programa mexicano.

TV Azteca realizará una edición especial de La Academia, conducido por Rafael Araneda, donde el motor principal será la celebración del Bicentenario. En este show especial los 31 estados y el Distrito Federal de México más los nueve países latinoamericanos que este año cumplen 200 años, buscarán nuevos talentos con proyección internacional.

Por eso, representantes de los distintos países mandarán un cantante que se la juegue con todo para que su país sea el ganador.

Quien vaya a México a cantar por Chile será escogido esta semana en “Calle 7″. La deliberación será a través de votación telefónica del público, quienes deberán enviar sus preferencias para elegir entre reconocidos cantantes juveniles.

A través de video clips, especialmente grabados para el programa, ellos presentarán su canción en el programa de TVN a partir de mañana y los resultados se darán el jueves.

La semana pasada fuimos testigos del segundo gran fracaso televisivo del año después de “El Hormiguero”. La “Barra del Mundial” terminó sin pena ni gloria, debido a las pérdidas financieras, la derrota en rating frente a los estelares de Chilevisión y las críticas de los propios ejecutivos del canal estatal.

Otro fracaso del zar de los realities. Nicolás Quesille está demostrando que es una “flor de invernadero”: lo sacan de “Pelotón” y se marchita. Éste es su segundo gran fracaso, después de “El Juego del Miedo” el año pasado, que sólo provocó terror en los ejecutivos de TVN debido a los bajos resultados de rating.

Rafa al sacrificio: tal como Tonka Tomicic y Sergio Lagos en “El Hormiguero”, Rafael Araneda fue mandado como cordero al matadero. Al principio parecía lógico que el ex tío conductor lo asumiera, pues el formato era muy similar al del “Revolviéndola”, programa que lo hizo conocido en La Red a mediados de los años 90. Sin embargo, los años no pasan en vano y el “Rafa” ya no está para esos trotes. Además, carece de la picardía necesaria para hacerse cargo de un programa cuyo fuerte eran las minas despechugadas. Eso le queda bien a Kike Morandé, no a él. Ni siquiera su esposa Marcela Vacarezza le prestó ropa (aunque en estricto rigor las que necesitaban ropa eran las modelos del programa). Una pena por el “Rafa”, al que considero un muy buen animador. No cualquiera logra destacar en el medio televisivo mexicano (que se caracteriza por ser muy nacionalista y donde ni Don Francisco ha podido entrar), y creo que es una gran alternativa para animar el Festival de Viña el 2011. Por ello, no se merece que lo arriesguen en proyectos sin pies ni cabeza. TVN tiene que cuidar a su gente, si no quieren que se les vaya en mala forma como en Canal 13.

Otro despilfarro en TV: Tal como “El Hormiguero”, “La Barra del Mundial” fue demasiado gastadero de plata para muy poco logro. Arrendar el Teatro Caupolicán por varias jornadas; pagar los honorarios de las “estrellas” de la farándula por hablar de su vida privada, participar en concursos de kermesse escolar y bailar como malos de la cabeza; transportar una pelota gigante por todo Chile, etc. Todo por discretos resultados de sintonía y malas críticas hasta de los propios ejecutivos del canal. Les hubiera salido mucho más a cuenta poner una cámara oculta en el “Passapoga”. Vuelvo a repetir algo que señalé cuando analicé en esta columna al mismo “Hormiguero” y a “City Tour”: la buena televisión tiene más que ver con ideas y creatividad que con el despliegue de recursos millonarios.

Gran noticia: Este fracaso trae consigo una gran noticia: la gente se está empezando a aburrir de la farándula de medio pelo, y está empezando a exigir cosas de mayor nivel. “La barra…” fue un verdadero compendio de los “clichés faranduleros” que han dominado la TV chilena en los últimos años: famosillos ventilando su privacidad por dinero (Kenita y Nabih); “primicias” que no fueron más que voladores de luces, y además muy desatinados (el anuncio de la “lesión” de Jorge Valdivia por parte de su esposa); etc. Esto contrasta con el gran éxito de “Halcón y Camaleón”, sustentado en el inagotable talento de Stefan Kramer, que por fin tiene el programa que se merece, donde puede dar rienda suelta a su genialidad. Parece que los televidentes tienen un paladar más exigente de lo que pensamos: distinguen el talento y profesionalismo cuando lo ven, y lo saben premiar.

Saturados de erotismo: Lamentablemente, la lógica de la “boite de mala muerte”, simbolizada en el “baile del caño”, se está imponiendo en la TV chilena. Entiendo el uso del doble sentido y del erotismo como estrategias de atracción televisiva (lo contrario sería suicida), pero hasta eso hay que saber hacerlo. En “Fiebre de Baile”, al menos hay una competencia donde, mal que mal, las participantes tienen que esforzarse y mostrar talento; en “Morandé con Compañía”, “Teatro en Chilevisión” y “Show de Goles” hay picardía muy bien lograda. En contraste, en “La barra…” no hubo ni lo uno ni lo otro: fue chabacanería pura y dura. El culto a la mujer como objeto de deseo fue una constante. Hubo sobredosis de damiselas con poca ropa, cuando no derechamente desnudas, llegando a saturar y aburrir. Los camarógrafos quedaron con estrabismo de tanto mostrar traseros, calzones y pechugas en primer plano. Pudimos “apreciar” en pantalla la liberalidad mal entendida de Andrea Dellacasa (¿la conocerán en Argentina?) y el desenfreno de Carla Ochoa y a Kenita Larraín quienes, premunidas de minifalda y escote, se mandaron un reggaetón que más parecía “perreo chacalonero”. Sólo les faltó mostrar sexo en vivo. Al lado de este despliegue de erotismo sin sentido, “Morandé con Compañía” está para la BBC de Londres. ¡Y pensar que Natalie Nicloux renunció al “Club de la Comedia” porque no soportaba el machismo de sus ex compañeros ni comulgaba con el humor de doble sentido!

La ropa sucia se lava en casa: ¿Fue buena idea que los ejecutivos del canal salieran públicamente a criticar el programa? Difícil pregunta. Por mucho que las críticas sean justificadas y acertadas, quitarles el piso a tus propios empleados ante la opinión pública resulta simplemente desleal. Con toda seguridad, Araneda, Dellacasa y el resto del equipo realizador se sienten traicionados, y es más que comprensible que estén molestos con los que, a la larga, fueron los que los contrataron para hacer ese programa, y que, por ese hecho, son los principales responsables del fracaso. La lealtad, o es mutua y recíproca, o simplemente no existe.

Rafael Araneda y Felipe Camiroaga entrarán a la cancha, en representación de TVN, el canal oficial del próximo mundial de futbol, acompañando al público en el prime durante los siete días de la semana. Mientras, Tonka Tomicic jugará por Canal 13, acompañada de Peter Veneno desde Sudáfrica.

La Barra del Mundial: Desde mañana a las 22:30 horas. Es el nuevo estelar conducido por Rafael Araneda y en el cual participarán cien barristas de todo Chile, que lucharán y se la jugarán para ganarse los pasajes al Mundial de Sudáfrica y apoyar a la selección. Pero no lo harán solos, ellos serán ayudados por un entretenido elenco de famosos que además de competir animarán las noches y el sueño de todos por alcanzar la copa, entre ellos, encontraremos a: Andrea Dellacasa, Carla Jara, Carla Ochoa, Claudio Moreno, Claudio Reyes, Daniela Aránguiz, Francini Amaral, Arturo Walden (el Kiwi), Hotuiti Teao, María Eugenia Larraín, Nabih Chadud, Natalie Nicloux, Juvenal Olmos, Lucho Arenas, Pancho del Sur y Patricio Laguna. El espacio irá de lunes a jueves, además del sábado.

Tonka Tanka: Este lunes, la animadora regresará a las pantallas con un refrescante programa en torno a la gran fiesta futbolística. Ya se sabe que el programa contará con los ácidos y polémicos comentarios de Eduardo Bonvallet, además del humor de Bombo Fica y Peter Veneno, un staff que de seguro dará qué hablar durante la próxima fiesta del deporte. Pero las risas y la pizarra del “gurú” no lo serán todo, en el espacio además dos famosos competirán para que un chileno cumpla su gran sueño: ir a Sudáfrica a ver a la Selección. El programa de Tonka Tomicic, también irá los miércoles y viernes a las 22:00 hrs.

Halcón y Camaleón: A partir de este viernes 11 de junio, Felipe Camiroaga junto al comediante Stefan Kramer, estarán en un nuevo magazine de conversación y entretención. Stefan Kramer estrenará personajes nuevos del mundo de la entretención y del deporte, en especial algunos inspirados en jugadores de la roja. También serán parte del programa Raquel Argandoña, quien entrevistará en cada programa a una mujer significativa de un jugador de la selección chilena en la sección “La mujer detrás del ídolo”. Además de los días viernes, el estelar se tomará el prime del domingo.

Si en la edición 2009, Soledad Onetto y Felipe Camiroaga fueron los grandes ganadores, en esta ocasión, los profesionales no obtuvieron ningún premio. Los que este año destacaron fueron “Calle 7″ como mejor programa juvenil y Jean Philippe Cretton, quien ganó en mejor labor juvenil y revelación televisiva. Otra sorpresa fue el espacio farándulero de UCV, “En Portada”, quién destronó al estelar “Primer Plano” y a los franjeados “SQP” y “Alfombra Roja”, como mejor programa de espectáculos.

En la importante categoría de mejor animadora y mejor animador, el premio fue otorgado a la exitosa dupla de TVN, Karen Doggenweiler y Rafael Araneda. Mientras que en los reality, “1810″ se quedo con el triunfo por sobre “Pelotón” .

A continuación, conoce la lista completa de ganadores en esta nueva entrega de los premios Fotech de Televisión:

• Mejor conducción y/o animación masculina: Rafael Araneda
• Mejor conducción y/o animación femenina: Karen Doggenwailer
• Mejor programa matinal: Buenos Días a Todos – TVN
• Mejor programa franjeado y/o de servicios: Así Somos – La Red
• Mejor programa estelar: Fiebre de Baile – CHV
• Mejor reality y/o docureality: 1810 – Canal 13
• Mejor programa periodístico: Informe Especial – TVN
• Mejor labor o conducción periodística masculina: Daniel Matamala
• Mejor labor o conducción periodística femenina: Monserrat Alvarez
• Mejor noticiero: 24 Horas
• Mejor conducción de noticiero masculino: Mauricio Bustamante
• Mejor conducción de noticiero femenino: Consuelo Saavedra
• Mejor programa cultural y/o educativo: La Cultura Entretenida – TVN
• Mejor programa deportivo: Zoom Deportivo – TVN
• Mejor labor deportiva: Pedro Carcuro
• Mejor programa humorístico: El Club de la Comedia – CHV
• Mejor labor humorística: Stefan Kramer
• Mejor programa infantil: BKN – Mega
• Mejor programa de espectáculos: En Portada – UCV TV
• Mejor programa juvenil: Calle 7 – TVN
• Mejor labor juvenil: Jean Philippe Cretton
• Premio revelación televisiva: Jean Philippe Cretton

El 2009 fue un año de dulce y agraz para César Caillet. Participó en “¿Dónde está Elisa?”, donde interpretó a Javier Goyeneche, un arquitecto que se enamora del marido de su mejor amiga, y en “Sin Anestesia“, de Chilevisión, personificando a Pablo Goycochea, en sus últimos capítulos. Para este año, y partiendo alejado de las teleseries, se prepara para lo que será su incursión en el mundo circense, propuesta que trae el nuevo estelar de TVN en marzo próximo, donde César formará parte de los participantes.

Ya pasado el boom de ¿Dónde está Elisa?, ¿Qué te dejo el interpretar a Javier?
Me ha dejado una conexión con el público que ningún otro trabajo anterior había hecho, aún hoy me siguen escribiendo a diario personas para felicitarme por mi trabajo. Me han escrito parejas gays, madres, hermanas de gays, y gente en general principalmente para agradecer la desestigmatización de la típica “loca” que Javier ha hecho. Me ha escrito gente homofóbica para decirme que ha cambiado su mirada de ver los homosexuales y su mundo afectivo. Incluso contrario a lo que temí en algún momento, nadie me ha gritado en la calle una tontera. Estoy muy contento con el resultado de este trabajo. No sé qué más se puede pedir.

Después de la nocturna, grabaste en el tramo final de Sin Anestesia. ¿Qué tal esa experiencia?
Acepté estar en esta historia pues la dirigía Patricio González, con quien trabajé en mi primera teleserie que fue Los Pincheira, y es alguien que me da mucha confianza. Además la historia era muy interesante “una suplantación de identidad” al estilo de la novela “El talento del Sr. Ripley”, de la cual también se hizo una película (que por cierto recomiendo). El elenco era muy llamativo también, me tocaría grabar con Néstor Cantillana y con Tito Noguera y el personaje venía en busca de venganza… cool.

¿Tienes ofertas para nuevos proyectos televisivos?
Fui invitado a participar de un estelar que saldrá al aire en marzo, en el estilo de El Baile y Estrellas en el Hielo, ahora el tema será el circo. Así que hace una semana estoy ensayando acrobacias con un profesor ruso. Es algo muy entretenido de hacer, aunque todos los días me duele una parte distinta del cuerpo jajaja. Creo que es un enorme desafío y ésa es la principal motivación para estar ahí, el ser capaz de hacer cosas que ni en el colegio hice. Y también el darme cuenta que a la hora de hacer algunas “piruetas”, la principal limitación es el miedo, y me gusta ser capaz de enfrentarme a éste y ojalá vencerlo. ¡Así que en marzo a votar por mí!

En diciembre comenzabas a participar de una película alemana, ¿en que está eso?
Es una película para la televisión alemana, una TV movie. Ya la terminé, fue una experiencia muy, muy interesante, compartir con gente que de partida habla otro idioma y tiene otra metodología de trabajo. Encajar ahí y sentir que lo hice bien me dejó muy contento. Detalles de la trama no te puedo contar, hay contratos y cláusulas de por medio.

En teatro fuiste parte de la obra Páramo. ¿Sigues con eso, o ya estás preparando nuevos proyectos?
Páramo tuvo una exitosa temporada dentro del circuito de Santiago a mil, estuvimos del 4 al 20 de enero y tendremos una nueva temporada en marzo en Matucana 100. Están todos los amigos y amigas de Fotech invitados.

Quiero aprovechar la instancia para mandar un abrazo gigante y cariñoso a toda la gente de Fotech. Desearles un 2010 lleno de experiencias enriquecedoras. Disfruten de este año y que haya mucho amor en sus vidas. Un beso y abrazo grande.

Con la eliminación de Angie Alvarado, quedó claro que Pelotón 3 estaba más arreglado que cumpleaños de cabro chico. El favoritismo por Kenita Larraín, sus bajísimas votaciones telefónicas, y todo el despliegue farandulero que provocó, no hacían presagiar una situación distinta.

Pero el problema surge cuando su antagonista (aunque creo que es la protagonista de Pelotón), la recluta Alvarado, hizo del reality de TVN uno de los más vistos en la historia de los reality shows chilenos.

Fuimos “testigos” de su presunta relación sexual con el recluta Chadud y también de su coqueteo “polar” con Pablo Shilling. Y con ambos surgieron una red de situaciones intrigantes. Primero el trío amoroso con los reclutas Larraín y Chadud, y luego con el musculín y la ya eliminada recluta Montero.

¡Esta chiquilla se las trae! Se las lloró, rió, bailó, gritó y bueno… copuló.

Su santa madre hervía en sangre cuando supo que su retoña habría tenido sexo con el “jalaja”, hasta incluso fue entrevistada por Rafael Araneda para saber qué opinaba al respecto, y luego, reencontrarse con su cachorra.

Muchos cuestionaron el proceder “light” de Angie, hasta algunos aventuraron a igualarla con La Geisha, Anita Alvarado. A mi parecer, exageraron. ¿O acaso ninguna cabra de 17 o 18 años (incluso menores) no han tenido ya su primera relación sexual? La que no lo ha hecho, ¡Que lance el calzón!

El dilema radica solamente en “que estamos en un reality show”. Pero… ¡Ésa es la bendita realidad! Las mocosas de su edad o menores viven preñadas y parecen conejas con tanto cabro chico. Aquí nada tiene que ver el pasado de prostituta de su madre. Es un fenómeno social, que está lejos de nuestro alcance y de nuestro control. La solución: mejor educación sexual.

Ya me estoy poniendo como un vil candidato presidencial. Pobre Angie, repudiada con un 67% de los votos. ¿No será como demasiado? Para mí es cínico y falso, porque la gran mayoría de los chilenos tiene resquemores (por no decir que les carga) con Kenita Larraín, quien sólo obtiene insignificantes votaciones. Aquí la cuestión es clara, la gente votó en su contra porque le cargó su “touch and go”, pero TODOS han hecho eso: típico del chileno doble estándar, ir en contra de lo que también hacen.

Para mí Angie es la ganadora, fue quien tejió cada uno de los conflictos que se dieron en la base, fue quien marcó los altos peaks de rating, fue quien más dio portadas, y no por nada, al salir ya tiene un evento en la discoteque capitalina Costa Varúa por una cifra cercana a los $3.500.000 ¡Increíble! Ya te la quisieras, Kenita.

A fin de cuentas, a nadie le importará si gana Chadud, Larraín o Shilling. ¡Grande Angie! ¡He dicho!

Que hubo sexo en Protagonistas de la Fama, que un participante de Tocando las Estrellas se contagió con una ETS, que Hereveri había alcanzado el Rano-Raraku de la ex recluta Rivera, en fin; puro comidillo y copuchas sin pruebas, nada cierto… Pero tenían que llegar los reclutas VIP de Pelotón para que nos dieran un festín de hormonas y calor durante este gélido invierno…

La que nos sorprendió primero fue la “Teen” Geisha, Angie Alvarado, quien ni tonta ni perezosa coqueteó en la primera semana con el ex Granjero, Nabih Chadud. Y todos fuimos testigos que ella fue la que empezó. Él no dudó, y al primer “upa”, dijo “chalupa”. Sin embargo, fue Mariela Montero la que acaparó toda la atención: llegó a la base, tejió su red y atrapó a Pablo Schilling en tres segundos. Ése es el talento argentino.

De ahí todo ha sido un ir y venir en ambas parejas, pero sin duda las declaraciones emitidas por la recluta argentina en la entrevista con Rafael Araneda dejaron a todos boquiabiertos “Quiero tener sexo con Pablo”… ¡Oh my God! El tío conductor como profesional que es, no necesitó oír el sonopronter para darle rienda suelta a la petición de Montero. Y lo consiguió, tuvo su noche de lujuria junto al musculoso en un conocido Hotel capitalino.

Ahora lo de anoche fue de ¡Antología! La pasión árabe brotó en el recluta Chadud y ni el rechazo de Kenita Larraín le amainaron las ganas de seguir, terminando en la cama de Angie Alvarado y llegando a caerse de la cama. Minutos después salía de la cama de una plaza tapándose el rabo (y qué rabo) y sin sus calzoncillos largos… ¡Nunca antes visto! Al instante, su acompañante le alcanzó su ropa interior. A la mañana siguiente, ella dejó entrever en una conversación con la recluta Martin de que algo había pasado…

¿Habrán pensado que nadie se dio cuenta? Tuvieron sexo en la base. El problema fue que hubo algunos ruidos que despertaron a ella, la blonda Larraín, quien tenía una cara de incredulidad. Y cómo no tenerla si estaba a menos de diez metros del nidito de amor de los tórtolos. Nabih no atinó a nada más que volver donde Kenita y darle alguna explicación. Para no creer.

Y con estas demostraciones de cariño y amor ¿Quién quiere ver gente vestida de la época del hilo negro? Pocos, no por nada Pelotón se ha convertido en el reality show más exitoso de TVN en su historia. Que sigan subiendo la temperatura del canal estatal en este frío y congelado invierno. Ahora si Fabricio y Viví se reencuentran, podría cambiarme de canal. Pero para qué soñar, Canal 13 nos seguirá mostrando la ropa que le sobró a TVN de Pampa Ilusión y Los Pincheira.

La nueva versión de Pelotón, con participantes VIP, tuvo un excelente debut, promediando 28 puntos de rating durante su primer capítulo. 1810, por su parte, que ofreció un episodio de alto impacto con la eliminación de Pamela Leiva, sólo alcanzó los 13 puntos.

Los animadores del programa, Rafael Araneda y Karen Doggenweiler, sorprendieron a los recién llegados con una votación para definir al primer nominado a abandonar el juego. El Dandy Chileno obtuvo la mayoría de votos. Luego hubo una competencia física, donde se definió al segundo nominado: Miguelo. El tercero, lo decide el público.

Tras un paso sin pena ni gloria con “Todos a Coro”, el equipo que encabezan Rafael Araneda y Karen Doggenweiler vuelve a las pantallas para una nueva temporada de “El Baile en TVN“. El programa, que contaría con dieciseis nuevas celebridades, comenzaría a mediados de año y se transmitiría dos veces a la semana, a continuación de la exitosa “¿Dónde está Elisa?”.

Con el pie izquierdo partió el nuevo estelar de TVN, “Todos a Coro“, que conduce Rafael Araneda y Karen Doggenweiler. A sus escasos 13,9 puntos de rating, la renuncia de dos integrantes del coro de estilistas (entre ellos, Sebastián Ferrer), y a su descuidada puesta en escena, ahora se suma el cambio de horario. La competencia entre coros se trasladó a los domingos, a las 22:00 hrs.

El jueves pasado comenzó en TVN el estelar “Todos a Coro”, un programa bastante promisorio, pero que, sin embargo, no tuvo buenos resultados de audiencia en su primer capítulo. ¿Las razones? Si bien es cierto que la competencia con el reality “1810” era fuerte, el programa no cumplió con las expectativas de una buena parte del público. No podríamos decir que es aburrido, pero sí está muy lejos de parecerse siquiera a la versión original. Además, luego de acostumbrarnos al glamour y factura de “El Baile”, “Todos a Coro” representa un claro retroceso en el nivel de los estelares de TVN, y con ello una merma en el prestigio ganado en el género, lo que podría ser castigado por la audiencia.

De todas maneras, el programa tuvo puntos altos, partiendo por la animación de Rafael Araneda, quien una vez más nos demuestra que sólo él puede hacer este tipo de estelares, al menos en el universo de animadores de TVN. Con una energía de principio a fin, con esa capacidad de pasar de la entretención a una conversación íntima, y sorteando sus equivocaciones con naturalidad, hizo que el programa se viera ágil y lúdico. Caso aparte es la querida Karen Doggenweiler, que desde que conduce con Araneda se convirtió en la ensalada surtida de los estelares de TVN… pero ella parece feliz haciendo el backstage, o frontstage como le pusieron ahora. Y sin duda que lo hace bien, pero a uno le queda la sensación de que la están desperdiciando. Definitivamente para que se luzca, hay que darle un programa para ella sola y diseñado a su medida. Volviendo al estelar, en su rol estuvo más que correcta.

En cuanto a la mecánica, la principal deficiencia fue que de los coros poco y nada escuchamos. No sólo porque el audio no potenciaba las voces, sino porque si uno revisa las versiones extranjeras que se han hecho del programa, efectivamente cantan “todos a coro” y los solistas son el arroz graneado. Acá fue exactamente todo lo contrario. La mayoría de los integrantes de los coros no hacían más que repetir, con suerte, una parte del estribillo de la canción, mientras uno o dos personajes se robaban el musical parados más adelante (lo que fue mucho más notorio en el coro de la cárcel). Ahora bien, el casting en general fue bastante acertado, hay gente que canta bien, otros no tanto pero son buenos personajes, y fue buena idea mezclar a gente común con algunos famosos.

Quienes tendrán que ser más cuidadosos con el repertorio, son los cantantes a cargo de los grupos: hasta el más desafinado de los desafinados puede cantar “El Murguero”; y las canciones en inglés sólo dejan en evidencia el pésimo manejo del idioma que tenemos los chilenos (del coro de los abuelitos sólo escuchamos “Wi wel wi wel roc yu”, entre otras cosas indescifrables).

Algo que debemos destacar como acierto es el jurado, que está perfectamente balanceado para lo que necesita un programa de este tipo: la sabiduría de Waldo Aránguiz, la presencia femenina de una sólida Tati Penna, la experiencia musical y televisiva del maestro Horacio Saavedra, acompañados del humor de Álvaro Salas, quién cumple su función de ser el bufón del jurado, además de ser aquel personaje que es generoso son sus notas e incapaz de decir alguna pesadez a alguno de los concursantes.

Uno de los puntos más bajos del programa es su realización televisiva, que deja con gusto a poco, con la sensación de que a veces el programa más parece un concurso de kermesse que un estelar de televisión. La gracia que tienen estos programas de carácter “blanco” que se hacen en grandes cadenas de televisión extranjera, es precisamente su puesta en escena, su espectacularidad, esa capacidad de transformar una idea muy básica en algo grandioso, porque no sé si suena muy atractiva la idea de un programa donde compiten coros, pero cuando se observan videos del programa, uno queda cautivado y confía en que esta idea puede ser un buen producto de entretenimiento. Pero a TVN se le notó la falta de cariño, la falta de prolijidad, hacer un esfuerzo por realizar un programa más estético, al final de cuentas todo entra por la vista. Y las comparaciones son odiosas dicen, pero cuando uno recuerda el set, las luces, y los coloridos vestidos de “El Baile”, o la tremenda pista de patinaje de “Estrellas en el hielo”, el programa de coros parece un pariente pobre, un estelar hecho a la rápida y sin el cuidado que merece, con una iluminación precaria, una musicalización deficiente, un escenario básico y algunos tiros de cámara errados. No debemos olvidar que la realización de programas musicales requiere esta dedicación especial, requiere ensayo, conocimiento de lo que se está haciendo, no es lo mismo que hacer un estelar de conversación u otro programa cualquiera. Y esa dedicación especial faltó en “Todos a Coro”.

En definitiva, es de esperar que el programa pueda subir su sintonía aunque se trata de una tarea difícil. Es un programa que, en su fondo, es bueno y entretiene, pero que en su forma, en su realización, es bastante desprolijo y cae en algunos vicios de TVN que, pensábamos, habían quedado atrás después de hacer un programa de alto nivel como “El Baile”. Lamentablemente, en el escenario actual de la televisión, este tipo de faltas no se perdona y a la audiencia le basta quedar disconforme con el primer capítulo para no sintonizar nunca más el programa.

Sin duda, la llegada a la animación del Festival de Viña del Mar marcará un cambio en las vidas y carreras de Soledad Onetto y Felipe Camiroaga, los rostros que eligieron Canal 13 y TVN, respectivamente, para poner sobre el escenario de la Quinta Vergara. Cambios que, eso sí, que vivirán de diferentes maneras, ya que la conductora de noticias y el llamado “Halcón de Chicureo” tuvieron resultados disímiles en su llegada al espectáculo más importante del país, logrando algo muy distinto a lo que se esperaba de cada uno de ellos.

La rubia periodista llegaba a Viña 2009 como una incógnita. Muchos dudaban de si podría lograr “animar” al temido Monstruo, ya que al momento de su elección, era la figura menos esperada para ocupar ese puesto. Pero la “Sole” dio la gran sorpresa del Festival que celebró sus 50 años, debido a que se convirtió en la persona fuerte de la dupla de animadores, la que se vio relajada, distendida, con sus ideas claras y jugando a sus anchas sobre la Quinta Vergara. Coqueteó con Juanes, Luis Fonsi, perreó al ritmo de Daddy Yankee e hizo lo que quiso, demostrando una naturalidad que no se esperaba de ella.

Por otra parte, algo muy diferente ocurrió con su partner, Felipe Camiroaga, quien, al contrario de Onetto, llegaba a Viña 2009 totalmente consolidado y con altas expectativas. Sin embargo, algo le sucedió al también animador del “Buenos días a todos” en la Quinta Vergara. No se vio al Felipe de siempre, sino a alguien bastante “empaquetado” y lejano a lo que se esperaba, en especial la primera noche de Festival, en donde se mostró muy tenso. Y si bien en la segunda jornada se relajó, nunca logró llegar a ser el chispeante que se ve cada mañana por las pantallas de TVN.

Según Paulo Ramírez, director ejecutivo de Viña 2009, tanto Onetto como Camiroaga hicieron un muy buen trabajo y “sin duda se han convertido en los dos animadores más importantes de la televisión chilena”. En ese sentido, tomando en cuenta las expectativas que se tenían en torno a cada uno, la gran ganadora del Festival es Soledad, quien ha pasado a ser el nuevo gran rostro femenino de Canal 13, en donde seguramente le darán un estelar durante el 2009 para seguir potenciando su lado lúdico.

No por nada, los ejecutivos de UC-TV ya la quieren para Viña 2010 y sólo va a depender de ella si quiere volver a ese escenario. En tanto, lo de Felipe está más en veremos. Aunque los ejecutivos de la red estatal lo apoyan, aún no es segura su continuidad en la Quinta Vergara y Rafael Araneda aparece también como una opción. No obstante, eso no implica dejar de lado el gran lugar que seguirá ocupando Camiroaga en el canal público, en donde este 2009 continuará al mando del “Buenos días a todos” y a partir de mayo regresa con su estelar “Animal Nocturno”.

Ya se encuentra al aire el spot que promociona “Todos a Coro“, el nuevo estelar de TVN, que es la versión local de “Last Choir Standing“, de la cadena BBC, y que será conducido por la misma dupla de “El Baile” y “Estrellas en el Hielo”: Rafael Araneda y Karen Doggenweiler.

Ocho coros de veinte personas cada uno, deberán demostrar cuál de ellos canta mejor ante un selecto jurado compuesto por el maestro Valentín Trujillo, Tati Penna y Álvaro Salas.

La particularidad de cada grupo es que sus integrantes tienen una característica que los identifica y los reúne: estilistas, modelos, religiosos, reos, abuelitos, italianos, ex futbolistas y ex chicos reality, quienes estarían a cargo de un especialista en música como son: Nicole, María Jimena Pereyra, Florcita Motuda, DJ Méndez, Andrea Tessa, Douglas, Miguelo y Monserrat Bustamante, quien vuelve a Chile para este programa.

“Todos a Coro“, desde marzo, por las pantallas de TVN.